El arco argumental "Inteligencia" concluye en este número 8 de la colección "Detective Comics" publcada por ECC, con otra historia en dos partes con Anarquía como invitado y el inicio de otra nueva saga, conteniendo Detective Comics #962-965 USA. El enfrentamiento final entre Ascalón y Azrael que comenzó en el anterior número, centra la mayor parte de la historia. Un nuevo y mejorado Azrael que conoce al fin la conexión que le une a Ascalón, pero tendrá lugar una muerte que enfurecerá a Jean Paul. También Zatanna ayudará con la Esfera de Gnosis, con la que Ascalón recibirá información sobre Tim Drake que transmitirá a Batman.
James Tynion IV pone fin de manera excelente a este arco en el que Jean Paul Valley ha vuelto a ser Az-Bats, rechazando su programación por la Orden de San Dumas, aunque por un corto espacio de tiempo. Un número lleno de acción y revelaciones que se verán más adelante en la colección. Por parte de Álvaro Martínez, su trabajo es magnífico con un trazo enérgico y limpio.
La historia de dos partes titulada "Utopía - Distopía" nos muestra a Spoiler tras abandonar la Bat-familia, dirigiéndose a Monstertown, la zona de Gotham habitada por monstruos. Anarquía intenta reclutarla para su causa y hacer de Gotham un lugar mejor sin utilizar los métodos violentos de Batman. Para ello ha reunido en los túmeles de metro abandonados bajo la ciudad a los ciudadanos que quieren vivir en paz, entre los que se encuentran Harper Row y la doctora Thompkins. Pero Batman ha seguido a Spoiler, quién mostrará a ésta las verderas intenciones de Anarquía, que está relacionado con la Primera Víctima. Mientras tanto, la doctora October trabaja en una cura para devolver a Clayface su apariencia humana, pero este se impacienta mostrándose violento, hasta que Huérfana lo detiene.
El guión de James Tynion IV recupera al personaje de Anarquía para introducir una nueva trama que lo relaciona con la Primera Víctima, en una historia que se desarrollará más adelante. El dibujo de Carmen Carnero es correcto, de líneas claras, sin destacar especialmente.
Por último comienza el arco argumental "Un lugar solitario para vivir", en el que veremos a Tim Drake, atrapado en un lugar desconocido por un encapuchado al que conocemos por Sr. Oz. Rememora cuando descubrió las identidades secretas de Bruce y Dick, mientras es interrogado por su captor. A través de una pantalla le enseña que Bruce Wayne sabe que Tim está vivo. Las habilidades de Tim con los ordenadores le ayudan a escapar, revelando la identidad del Sr. Oz y abriendo las celdas de la que sale una amenaza mayor.
Tynion trae de regreso a Tim Drake en la apertura de este arco, aunque por el momento no sabemos donde se encuentra, y esta historia es un homenaje al personaje. A través de las viñetas de las primeras páginas, Eddy Barrows recrea las escenas originales de los comics donde sucedieron estos hechos, en las colecciones de Batman y New Titans, con su estilo en que mezcla dibujo con escenas que parecen pintadas, entintado por Eber Ferreira.
viernes, 30 de marzo de 2018
jueves, 29 de marzo de 2018
Henar Torinos en Héroes Manga Madrid
Desde Héroes Manga Madrid anuncian la presencia de Henar Torinos en el evento que se celebra el 7 y 8 de abril en IFEMA.
Henar Torinos nació en Valladolid, dónde cursó el módulo profesional de Ilustración en la escuela de Artes y Oficios de Valladolid. Posteriormente se mudó a Madrid para continuar con sus estudios en la Escuela de Dibujo Profesional y probar fortuna en la gran ciudad. Ha trabajado como diseñadora, ilustradora y grafista de videojuegos, pero su gran pasión siempre han sido los cómics, en especial el manga, que siempre han ocupado una gran parte de su tiempo.
En el año 2010 publicó su primera obra “Mala Estrella”, bajo el sello de Ediciones Babylon, cuyo segundo número, publicado en 2012, ganó el “Premio Ficomic al Mejor Manga de Autor Español”. Ésta obra se publicó en Francia en 2012 bajo el sello editorial Aaltair y fue reeditada de forma integral en 2016.
Entre 2014 y 2016 publicó su segunda obra, también de dos tomos, “Tragedy” guionizada por Javi Cuho y editada por NowEvolution. Su primer número ganó el “Premio Expomanga al mejor Manga de Autor Español” en 2015.
Otras de sus publicaciones son el cuento ilustrado “Taro Urashima” (Ediciones Babylon, 2015), la antología de cómic “Bandidos Generosos” (Editorial Deskontrol, 2016) y “El humano es retrasado y no tiene cura” (Ediciones B, 2016)
Su obra más reciente es “Busy Bitches”, webcómic de humor realizado junto a Nuria Velasco, y editada en papel en 2017 por Fandogamia.
Henar Torinos firmará en el stand de Fnac el sábado, en horario de mañana y tarde.
Henar Torinos nació en Valladolid, dónde cursó el módulo profesional de Ilustración en la escuela de Artes y Oficios de Valladolid. Posteriormente se mudó a Madrid para continuar con sus estudios en la Escuela de Dibujo Profesional y probar fortuna en la gran ciudad. Ha trabajado como diseñadora, ilustradora y grafista de videojuegos, pero su gran pasión siempre han sido los cómics, en especial el manga, que siempre han ocupado una gran parte de su tiempo.
En el año 2010 publicó su primera obra “Mala Estrella”, bajo el sello de Ediciones Babylon, cuyo segundo número, publicado en 2012, ganó el “Premio Ficomic al Mejor Manga de Autor Español”. Ésta obra se publicó en Francia en 2012 bajo el sello editorial Aaltair y fue reeditada de forma integral en 2016.
Entre 2014 y 2016 publicó su segunda obra, también de dos tomos, “Tragedy” guionizada por Javi Cuho y editada por NowEvolution. Su primer número ganó el “Premio Expomanga al mejor Manga de Autor Español” en 2015.
Otras de sus publicaciones son el cuento ilustrado “Taro Urashima” (Ediciones Babylon, 2015), la antología de cómic “Bandidos Generosos” (Editorial Deskontrol, 2016) y “El humano es retrasado y no tiene cura” (Ediciones B, 2016)
Su obra más reciente es “Busy Bitches”, webcómic de humor realizado junto a Nuria Velasco, y editada en papel en 2017 por Fandogamia.
Henar Torinos firmará en el stand de Fnac el sábado, en horario de mañana y tarde.
miércoles, 28 de marzo de 2018
"Crepúsculo" de Howard Chaykin y J.L. García-López
Dentro de la serie "Otros Mundos" que publica ECC en España se ha publicado el volúmen "Crepúsculo" de Howard Chaykin y José Luis García -López, que recoge los Twilight #1-3 USA. En esta revisión de los héroes espaciales de la DC (Tommy Tomorrow, Star Hawkins "Manhunter", Star Rovers, Space Cabbie), Chaykin nos cuenta por medio del periodista Homer Glint en primera persona y con una serie de flashbacks el ascenso y caída de Tommy Tomorrow, un personaje obsesionado con el poder. Tras una guerra interplanetaria, los habitantes de la Tierra han resultado vencedores, en un futuro en el que conviven con animales inteligentes y robots. Glint recuerda cuando empezaron a buscar a los Matusalenoides, una raza alienigena con el don de la inmortalidad. Tomorrow es un héroe de la guerra, convertido en líder de su propia sociedad gracias a los reporteros Glint, Rick Purvis y Karel Sorensen, cuando exterminó en una operación a los Matusalenoides que retenían a su esposa Brenda. Estos no eran los últimos alienigenas, más tarde aparece su esposa con información de unos supervivientes y se dirigen en su busqueda, pero se les adelantan Karel, Purvis y Glint. Tomorrow destruye la nave espacial de los Matusalenoides, cuya explosión alcanza a estos y cuyos restos se mezclan con los de Karel, convirtiéndose en una diosa y sus seguidores alcanzan la inmortalidad. Desde ese instante, Tomorrow buscará la forma de convertirse en el nuevo mesías, arrebatando el poder a Karel. Pero dos antiguos compañeros de armas de Tomorrow, John Starker y su hermano Axel tratarán de impedir que lo consiga.
A grandes rasgos este es el argumento de "Crepúsculo", una ópera espacial en la que Howard Chaykin abarca demasiados frentes, con numerosos personajes que en ocasiones son un obstáculo para su comprensión, volviéndose farragosa. Transforma a los personajes al servicio de la historia, unos personajes cínicos pero que se pierden entre tanta información, con tramas paralelas que se unen al final y abundante texto en los bocadillos, el estilo propio de Chaykin. Por el contrario, la tarea de José Luis García López con su estilo clásico salva la narración, su dibujo limpio (aunque influido por el de Chaykin, cuyo estilo se nota en toda la obra en las composiciones de página y personajes) es lo mejor de este comic, donde dibuja con todo detalle desde ciudades a naves espaciales, y la caracterización de personajes dota a cada uno de ellos de una imagen definida. Una buena historia que se pierde entre la multitud de personajes y tramas, en ocasiones difícil de seguir, salvándose por el excelente dibujo.
A grandes rasgos este es el argumento de "Crepúsculo", una ópera espacial en la que Howard Chaykin abarca demasiados frentes, con numerosos personajes que en ocasiones son un obstáculo para su comprensión, volviéndose farragosa. Transforma a los personajes al servicio de la historia, unos personajes cínicos pero que se pierden entre tanta información, con tramas paralelas que se unen al final y abundante texto en los bocadillos, el estilo propio de Chaykin. Por el contrario, la tarea de José Luis García López con su estilo clásico salva la narración, su dibujo limpio (aunque influido por el de Chaykin, cuyo estilo se nota en toda la obra en las composiciones de página y personajes) es lo mejor de este comic, donde dibuja con todo detalle desde ciudades a naves espaciales, y la caracterización de personajes dota a cada uno de ellos de una imagen definida. Una buena historia que se pierde entre la multitud de personajes y tramas, en ocasiones difícil de seguir, salvándose por el excelente dibujo.
martes, 27 de marzo de 2018
Exposición "Dones Il.lustrades" en Splash Sagunt
La exposición "Dones Il.lustrades" de Splash Sagunt era una en las que se podía contemplar obra original, aparte de la muestra de fanzines "Fanzination!" (que se expuso hace unos meses en el IVAM) y la dedicada a Flavita Banana que constaba de reproducciones digitales. "Dones Il.lustrades" ("Mujeres Ilustradas") presentaba los carteles de las cinco ediciones de Splash, realizados por autoras como Ana Oncina, Laura Pacheco, Susanna Martín, Ada Díez y Cristina Durán , y otras obras de autoras valencianas, entre las que se incluyen Nuria Tamarit o Laura Pérez.
Cristina Durán
Elena Uriel
Laura Pérez
Núria Tamarit
Ada Diez
Xulia Vicente
Laura Rico
Cristina Durán
Elena Uriel
Laura Pérez
Núria Tamarit
Ada Diez
Xulia Vicente
Laura Rico
lunes, 26 de marzo de 2018
Crónica Splash Sagunt 2018
La quinta edición de Splash Sagunt se celebró el pasado fin de semana durante los días 23 al 25 de marzo en el Casal Jove del Puerto de Sagunto. En esta ocasión contó con autores extranjeros como Mary y Bryan Talbot o Camille Vannier, lo que hace más interesante asistir al festival. Entre charlas, actividades infantiles, stands de editoriales y tiendas de comic se desarrrollaron los tres dias del evento; nosotros estuvimos el sábado, como plato fuerte del Splash.
Como hemos avanzado, el matrimonio Talbot realizó sesiones de firmas y participaron en una charla en la que se les entregó el premio a la trayectoria internacional. Hablaron de su trilogía realizada conjuntamente con las obras "Sally Heathcote. Sufragistas", "La niña de sus ojos" y "La virgen roja", cuyos detalles discuten entre ambos, y Bryan Talbot comentó que en sus trabajos en solitario siempre ha puesto lo mejor de sí mismo.
El maestro Horacio Altuna recibió el premio "Una vida de viñetas" que le fue entregado por Álvaro Pons, en una charla en la que repasaron su carrera y a cuya pregunta de qué se encontraría tras una de las "puertitas" del Señor López, comentó que era una buena pregunta que nunca le habían formulado.
En el stand de Anillo de Sirio se encontraba Jordi Bayarri con sus obras "Magia & Acero" y "Entre tinieblas", además de la Colección Científicos que da a conocer a los niños las biografías de grandes personajes de la ciencia.
A su lado en el stand de Aleta, Sergio Córdoba firmaba ejemplares de "La hija de la tormenta" guionizado por Victor Santos, y "La sangre. Año 1000" con guión de Manolo Matji, coeditado por Panini.
José Fonollosa estuvo también compartiendo stand en Aleta, con su reciente trabajo "Un gatito en casa", dirigido al público infantil en el que explica cómo cuidar a un gato.
En Grafito Editorial estuvo firmando Agustín Ferrer, reciente ganador de dos premios en la Héroes Comic Con de Valencia y el Salón del Comic de San Sebastián por "Arde Cuba".
También firmó ejemplares de "El Gran Libro de los Magos" con guión de Timoneda, su dibujante Sabrina Cámara.
Joan Mundet reaizó dos comics con Carlos Giménez adaptando la novela de Pérez Reverte "El Capitán Alatriste", aunque en esta ocasión firmaba ejemplares de "Capablanca" en el stand de Amaníaco y Cayo Largo.
En el mismo stand se hallaba Vicente Montalbá firmando el recopilatorio de "DobleCero" aparecido en las páginas de la revista Amaníaco.
Flavita Banana se llevó el premio "Humor Gráfico" del Splash por sus viñetas publicadas en Instagram, algunas de las que se han recopilado en "Archivos estelares".
Mauro Entrialgo recibió el premio "Entender el presente"por su serie "Angel Sefija", un personaje que según comenó durante la charla, se fija mucho en las cosas. Sobre la Ley Mordaza dijo que el gobierno está metiendo miedo a la gente pero si tuvieran que encerrar a los autores que colaboran en el TMEO, se llevarían a todos por delante ya que sus críticas suelen ser mucho más fuertes.
En el stand de Fandogamia estuvo el autor castellonense Rubén Fernández firmando ejemplares de su reciente comic "El Rubius no sale en este libro".
Manuel Castaño, que ha publicado hace un par de semanas "#Una Novela Gráfica" estuvo junto a Sergio Bleda ("Cinco relatos apasionados") firmando en Greyhskull Comics.
Anabel Colazo, nominada en el Salón del Cómic de Barcelona por partiida doble (autora revelación y mejor obra de autor/a español/a) firmó sus "Encuentros cercanos" en el stand de La Cúpula.
Desfiladero Ediciones acogió las firmas de sus autores Gerard Miquel ("Yo fui guía en el infierno") y Carmelo Manresa ("Plaza de La Bacalá").
En la zona de fanzines, Esteban Hernández firmaba sus novelas gráficas "Nada" y "Splash", además de los fanzines "Usted" y "Mister", y como curiosidad la cinta de cassette de su proyecto musical Moneda, realizada por él mismo.
La joven ilustradora Silvia Ferrer estudió Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia, y ha publicado en autoedición "Cuentos de insomnio", "BTS - VLC", "De pares divorciats" y el nuevo "Hago esto porque no hay un reality sobre mí", realizado entre 2017 y lo que llevamos de este 2018.
La última charla del sábado corrió a cargo de Jorge Carrión, Elisa McCausland y Pere Ortín, sobre periodismo dibujado, con la que dimos por finalizada nuestra visita a Splash. Esperamos la siguiente edición que si va todo bien, se celebrará en La Nau de tallers, adquirida recientemente por la Generalitat Valenciana.
Como hemos avanzado, el matrimonio Talbot realizó sesiones de firmas y participaron en una charla en la que se les entregó el premio a la trayectoria internacional. Hablaron de su trilogía realizada conjuntamente con las obras "Sally Heathcote. Sufragistas", "La niña de sus ojos" y "La virgen roja", cuyos detalles discuten entre ambos, y Bryan Talbot comentó que en sus trabajos en solitario siempre ha puesto lo mejor de sí mismo.
El maestro Horacio Altuna recibió el premio "Una vida de viñetas" que le fue entregado por Álvaro Pons, en una charla en la que repasaron su carrera y a cuya pregunta de qué se encontraría tras una de las "puertitas" del Señor López, comentó que era una buena pregunta que nunca le habían formulado.
En el stand de Anillo de Sirio se encontraba Jordi Bayarri con sus obras "Magia & Acero" y "Entre tinieblas", además de la Colección Científicos que da a conocer a los niños las biografías de grandes personajes de la ciencia.
A su lado en el stand de Aleta, Sergio Córdoba firmaba ejemplares de "La hija de la tormenta" guionizado por Victor Santos, y "La sangre. Año 1000" con guión de Manolo Matji, coeditado por Panini.
José Fonollosa estuvo también compartiendo stand en Aleta, con su reciente trabajo "Un gatito en casa", dirigido al público infantil en el que explica cómo cuidar a un gato.
En Grafito Editorial estuvo firmando Agustín Ferrer, reciente ganador de dos premios en la Héroes Comic Con de Valencia y el Salón del Comic de San Sebastián por "Arde Cuba".
También firmó ejemplares de "El Gran Libro de los Magos" con guión de Timoneda, su dibujante Sabrina Cámara.
Joan Mundet reaizó dos comics con Carlos Giménez adaptando la novela de Pérez Reverte "El Capitán Alatriste", aunque en esta ocasión firmaba ejemplares de "Capablanca" en el stand de Amaníaco y Cayo Largo.
En el mismo stand se hallaba Vicente Montalbá firmando el recopilatorio de "DobleCero" aparecido en las páginas de la revista Amaníaco.
Flavita Banana se llevó el premio "Humor Gráfico" del Splash por sus viñetas publicadas en Instagram, algunas de las que se han recopilado en "Archivos estelares".
Mauro Entrialgo recibió el premio "Entender el presente"por su serie "Angel Sefija", un personaje que según comenó durante la charla, se fija mucho en las cosas. Sobre la Ley Mordaza dijo que el gobierno está metiendo miedo a la gente pero si tuvieran que encerrar a los autores que colaboran en el TMEO, se llevarían a todos por delante ya que sus críticas suelen ser mucho más fuertes.
En el stand de Fandogamia estuvo el autor castellonense Rubén Fernández firmando ejemplares de su reciente comic "El Rubius no sale en este libro".
Manuel Castaño, que ha publicado hace un par de semanas "#Una Novela Gráfica" estuvo junto a Sergio Bleda ("Cinco relatos apasionados") firmando en Greyhskull Comics.
Anabel Colazo, nominada en el Salón del Cómic de Barcelona por partiida doble (autora revelación y mejor obra de autor/a español/a) firmó sus "Encuentros cercanos" en el stand de La Cúpula.
Desfiladero Ediciones acogió las firmas de sus autores Gerard Miquel ("Yo fui guía en el infierno") y Carmelo Manresa ("Plaza de La Bacalá").
En la zona de fanzines, Esteban Hernández firmaba sus novelas gráficas "Nada" y "Splash", además de los fanzines "Usted" y "Mister", y como curiosidad la cinta de cassette de su proyecto musical Moneda, realizada por él mismo.
La joven ilustradora Silvia Ferrer estudió Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia, y ha publicado en autoedición "Cuentos de insomnio", "BTS - VLC", "De pares divorciats" y el nuevo "Hago esto porque no hay un reality sobre mí", realizado entre 2017 y lo que llevamos de este 2018.
La última charla del sábado corrió a cargo de Jorge Carrión, Elisa McCausland y Pere Ortín, sobre periodismo dibujado, con la que dimos por finalizada nuestra visita a Splash. Esperamos la siguiente edición que si va todo bien, se celebrará en La Nau de tallers, adquirida recientemente por la Generalitat Valenciana.
viernes, 23 de marzo de 2018
Exposición homenaje a Alfonso Azpiri en Omega Center
Este sábado, 24 de marzo a las 20 horas, inauguración de la exposición dedicada a Alfonso Azpiri en Omega Center (C/ Estrella, 20) de Madrid. Se trata de
celebrar la figura del maestro rodeados de las obras homenajes que han realizado numerosos autores y amigos.
jueves, 22 de marzo de 2018
"#Una Novela Gráfica" por Manuel Castaño
Hace unos años, Manuel Castaño comenzó a publicar en sus redes sociales unas tiras con el título de "Mi novela gráfica" y "Mi nueva novela gráfica". Ahora aparece publicado en un tomo por Vial Of Delicatessens con el título de "#Una Novela Gráfica", recopilando todas las tiras, redibujando páginas, añadiendo otras para hacer que la obra tome sentido en una versión mejorada. Una historia sobre Manuel Castaño en plan autobiográfico, mezclado con elementos surrealistas como viajes en el tiempo, invasiones alienígenas y un poco de sexo erotismo en el que aparecen sus filias y fobias personales. Un demonio llamado Pepe que es su espíritu crítico, el cual le acompaña durante toda la obra haciéndole ver sus fracasos, así como otros personajes como su esposa, la musa y Terelu (sí, la Campos), una de sus obsesiones y mito sexual.
Los que hemos leído el comic en sus redes sociales encontramos novedades ya que lo publicado toma sentido en su totalidad, con elementos añadidos que sirven de nexo de unión, además de hacer varios homenajes al mundo del comic, como la icónica página de Amazing Spider-Man #50 en la que Peter Parker cuelga el traje, o la portada de Crisis On Infinite Earths #8 en la que Superman toma en brazos a Supergirl, así como cameos de Alex, Manuel y Fernando de "Con amigos como estos", y esto es por el amor que Manuel Castaño profesa a los comics, para algo le ha servido ser dependiente en una tienda de comics. Todo ello regado con su humor absurdo, una mezcla de Faemino y Cansado con Chiquito de la Calzada, tal como es Manuel, un tipo entrañable, con sus inquietudes, sus indecisiones pero en el fondo con ese afán de superación que él convierte en la necesidad de crear. Crear una obra divertida en la que también nos hace pensar y donde Manuel ha volcado sus experiencias y vivencias personales mezcladas con grandes dosis de fantasía.
El comic se lee de una sentada, de manera rápida, ya que en cada página encontramos entre una y tres viñetas, excepcionalmente cinco, pero si puedes detenerte a buscar esas referencias frikis (la canción de A-ha, la escena final de "El planeta de los simios", la camiseta de "Sextories") lo disfrutas mucho. Algunos pequeños fallos en la impresión (hay páginas en las que el negro no está bien reproducido, quedando en gris) no son impedimento para entretenernos, algo que Manuel Castaño consigue de sobra, a lo que también ayuda su ajustado precio, algo que se agradece.
Los que hemos leído el comic en sus redes sociales encontramos novedades ya que lo publicado toma sentido en su totalidad, con elementos añadidos que sirven de nexo de unión, además de hacer varios homenajes al mundo del comic, como la icónica página de Amazing Spider-Man #50 en la que Peter Parker cuelga el traje, o la portada de Crisis On Infinite Earths #8 en la que Superman toma en brazos a Supergirl, así como cameos de Alex, Manuel y Fernando de "Con amigos como estos", y esto es por el amor que Manuel Castaño profesa a los comics, para algo le ha servido ser dependiente en una tienda de comics. Todo ello regado con su humor absurdo, una mezcla de Faemino y Cansado con Chiquito de la Calzada, tal como es Manuel, un tipo entrañable, con sus inquietudes, sus indecisiones pero en el fondo con ese afán de superación que él convierte en la necesidad de crear. Crear una obra divertida en la que también nos hace pensar y donde Manuel ha volcado sus experiencias y vivencias personales mezcladas con grandes dosis de fantasía.
El comic se lee de una sentada, de manera rápida, ya que en cada página encontramos entre una y tres viñetas, excepcionalmente cinco, pero si puedes detenerte a buscar esas referencias frikis (la canción de A-ha, la escena final de "El planeta de los simios", la camiseta de "Sextories") lo disfrutas mucho. Algunos pequeños fallos en la impresión (hay páginas en las que el negro no está bien reproducido, quedando en gris) no son impedimento para entretenernos, algo que Manuel Castaño consigue de sobra, a lo que también ayuda su ajustado precio, algo que se agradece.
miércoles, 21 de marzo de 2018
Yūji Mutō en Héroes Manga Madrid 2018
Desde Héroes Manga Madrid confirman la asistencia del director de anime Yūji Mutō, conocido por su labor en Shin chan.
Yūji Mutō es uno de los invitados especiales de Heroes Manga 2018. Además de otros títulos, Yūji Mutō es mundialmente conocido por ser el director del anime Shin chan desde el año 2004, siendo el director que más tiempo la ha dirigido. Además, también ha dirigido tres largometrajes que tienen a Shinnosuke y la familia Nohara como protagonistas.
Héroes Manga Madrid se celebra los días 7 y 8 de mayo de 2018 en las instalaciones de IFEMA.
Yūji Mutō es uno de los invitados especiales de Heroes Manga 2018. Además de otros títulos, Yūji Mutō es mundialmente conocido por ser el director del anime Shin chan desde el año 2004, siendo el director que más tiempo la ha dirigido. Además, también ha dirigido tres largometrajes que tienen a Shinnosuke y la familia Nohara como protagonistas.
Héroes Manga Madrid se celebra los días 7 y 8 de mayo de 2018 en las instalaciones de IFEMA.
martes, 20 de marzo de 2018
Manuel Castaño presenta "#Una Novela Gráfica" en Greyhskull
En plenas fiestas falleras se presentó el comic de Manuel Castaño "#Una Novela Gráfica" en la librería Greyhskull Comics de Valencia. El pasado viernes tuvo lugar la divertida presentación, a cargo de Mos Teatre, con amigos y conocidos del autor, además de otros compañeros dibujantes. En los preámbulos, Majo y Javi, los componentes de Mos Teatre dijeron de "#Una Novela Gráfica" que es muy de Manolo, muy humano, como es él mismo. Cuando estaba haciendo las tiras se las pasaba para que lo leyeran y le dieran su parecer, como muestra de la indecisón que le acompaña siempre. Manuel hizo un rápido repaso a su carrera, cuando empezó con 7Monos a principios de los 90, publicando sus comics como "Con amigos como estos" junto a Manuel Bartual. Después con José Fonollosa hizo "Billy Bob", publicado por Dibbuks, y hasta ahí llegó, ya había cumplido. Después lo que hacía era dibujar para disfrutar, por su necesidad de crear, dando origen a estas tiras publicadas en redes sociales, hasta que llegó Victor Olid (de Vial Of Delicatessens) y se lo ha publicado.
Era un reto personal y ha cumplido ese objetivo de hacer un par de páginas a la semana y subirlas a la red. "#Una Novela Gráfica" empezó como algo de ciencia ficción con alienigenas y viajes en el tiempo. Desde que empezó a publicar en la web hasta que aparece en papel han pasado tres o cuatro años, lo ha redibujado, añadido páginas y le ha dado algo de sentido. El reto era terminarlo, ya que todo lo que había hecho antes era animado por otra persona, pero al final se bloqueaba y cuando terminó las tiras cumplió su objetivo. La clave de tirarse a la piscina fue Jordi Bayarri, que le recomendó unos rotuladores para entintar, y el otro fue el señor Ale-hop (la tienda de regalos) por sus libretas, donde hizo las tiras. Dibujaba en cualquier sitio, en el metro, en casa, y eso le animó a dibujar más. Cuando le ofrecieron publicarlo tenía que ser tal cual está dibujado, pero lo rehizo para publicar en papel. Ahora le preguntan por una continuación, pero no tiene nada pensado, esto es el principio y el fin de una etapa de su vida.
El comic empieza muy frenético pero luego va haciendo cosas más personales. Ahora le da por hacer historias cortas que igual le dura dos meses. El comic se basa en tres sueños imposibles: ser dibujante de comics, viajar en el tiempo y su obsesión con Terelu, y aunque luches por tus sueños no lo vas a conseguir, pero puedes intentarlo. Su motivación es la necesidad de crear, el proceso. En el comic tienen una presencia importante Manolín, Manolo cuando era niño, y le preguntan si quedaría satisfecho, respondiendo que en la dedicatoria lo explica. Lo que le sacó de la sequía creativa fue volver a hacer comic, recuperar la sensación de dibujar como cuando era un niño, recuperar al niño que se va perdiendo al crecer. Tras la charla, se pudieron ver imágenes de Manuel en distintas etapas de su vida, y se emitieron saludos que habían enviado amigos suyos que no pudieron asistir, pasando a la sesión de firmas posterior.
Era un reto personal y ha cumplido ese objetivo de hacer un par de páginas a la semana y subirlas a la red. "#Una Novela Gráfica" empezó como algo de ciencia ficción con alienigenas y viajes en el tiempo. Desde que empezó a publicar en la web hasta que aparece en papel han pasado tres o cuatro años, lo ha redibujado, añadido páginas y le ha dado algo de sentido. El reto era terminarlo, ya que todo lo que había hecho antes era animado por otra persona, pero al final se bloqueaba y cuando terminó las tiras cumplió su objetivo. La clave de tirarse a la piscina fue Jordi Bayarri, que le recomendó unos rotuladores para entintar, y el otro fue el señor Ale-hop (la tienda de regalos) por sus libretas, donde hizo las tiras. Dibujaba en cualquier sitio, en el metro, en casa, y eso le animó a dibujar más. Cuando le ofrecieron publicarlo tenía que ser tal cual está dibujado, pero lo rehizo para publicar en papel. Ahora le preguntan por una continuación, pero no tiene nada pensado, esto es el principio y el fin de una etapa de su vida.
El comic empieza muy frenético pero luego va haciendo cosas más personales. Ahora le da por hacer historias cortas que igual le dura dos meses. El comic se basa en tres sueños imposibles: ser dibujante de comics, viajar en el tiempo y su obsesión con Terelu, y aunque luches por tus sueños no lo vas a conseguir, pero puedes intentarlo. Su motivación es la necesidad de crear, el proceso. En el comic tienen una presencia importante Manolín, Manolo cuando era niño, y le preguntan si quedaría satisfecho, respondiendo que en la dedicatoria lo explica. Lo que le sacó de la sequía creativa fue volver a hacer comic, recuperar la sensación de dibujar como cuando era un niño, recuperar al niño que se va perdiendo al crecer. Tras la charla, se pudieron ver imágenes de Manuel en distintas etapas de su vida, y se emitieron saludos que habían enviado amigos suyos que no pudieron asistir, pasando a la sesión de firmas posterior.
lunes, 19 de marzo de 2018
Fallas de Valencia 2018 y tebeos
Un año más las Fallas de Valencia han incluido en sus monumentos falleros personajes del mundo del comic, no sólo los típicos Mortadelo y Filemón, sino que amplian sus miras a otros personajes menos habituales. En la Falla San Isidro los protagonistas centrales eran Batman y Harley Quinn, con el lema "Super qué? Super res!" (Super qué? Super nada!), con estas imponentes figuras.
Otra vista de las figuras centrales.
En la falla Calabazas-En Gall podemos ver a los "Vigilantes de la falla", una mezcla entre "Los vigilantes de la playa" y "Watchmen", ya que la figura central es este Rorschach sobre cuyo sombrero se encuentra David Hasselhoff, rodeados por varios personajes de comic.
Mister Fantástico es uno de ellos, aquí llamado "Mr. Furtástic" (de "furtar", robar).
La Cosa con sus manos destroza las fallas.
El Doctor Manhattan es el "Doctor Malalt", y por el calzón asoma uno de los monos de Ortifus.
La falla infantil de Calabazas - En Gall también está dedicada al comic, bajo el lema "Asterix, el gall", con el poblado de Astérix (aunque éste no aparece, se ha transformado en gallo) y Obélix, Panoramix, los piratas y el destacamento romano.
La falla infantil de San Vicente - Periodista Azzatti tenía a Spideman y Superman en el marco de una viñeta.
En la falla infantil de Pintor Salvador Abril - Pedro III El Grande también aparecen Spiderman y Batman.
Por último, en el monumento infantil de Guillem Sorolla - Recaredo, esta pareja de ancianos están rodeados por pequeños superhéroes como Iron Man, Batman, Thor, Capitán América, Catwoman y Spiderman.
Otra vista de las figuras centrales.
En la falla Calabazas-En Gall podemos ver a los "Vigilantes de la falla", una mezcla entre "Los vigilantes de la playa" y "Watchmen", ya que la figura central es este Rorschach sobre cuyo sombrero se encuentra David Hasselhoff, rodeados por varios personajes de comic.
Mister Fantástico es uno de ellos, aquí llamado "Mr. Furtástic" (de "furtar", robar).
La Cosa con sus manos destroza las fallas.
El Doctor Manhattan es el "Doctor Malalt", y por el calzón asoma uno de los monos de Ortifus.
La falla infantil de Calabazas - En Gall también está dedicada al comic, bajo el lema "Asterix, el gall", con el poblado de Astérix (aunque éste no aparece, se ha transformado en gallo) y Obélix, Panoramix, los piratas y el destacamento romano.
La falla infantil de San Vicente - Periodista Azzatti tenía a Spideman y Superman en el marco de una viñeta.
En la falla infantil de Pintor Salvador Abril - Pedro III El Grande también aparecen Spiderman y Batman.
Por último, en el monumento infantil de Guillem Sorolla - Recaredo, esta pareja de ancianos están rodeados por pequeños superhéroes como Iron Man, Batman, Thor, Capitán América, Catwoman y Spiderman.
viernes, 16 de marzo de 2018
Cartel de Héroes Manga Madrid 2018
Desde Héroes Manga Madrid 2018 nos presentan el cartel de esta edición, además de varios invitados confirmados.
El Salón del Manga y la Cultura Oriental de Madrid - Heroes Manga Madrid 2018 volverá a IFEMA - Feria de Madrid los próximos 7 y 8 de abril de la mano de Easyfairs.
Heroes Manga Madrid se ha convertido en uno de los mayores eventos de cultura japonesa del país que, con el apoyo de la Embajada de Japón –Heroes Manga forma parte del programa oficial del centenario de las relaciones diplomáticas entre España y Japón– y Casa Asia, y otras instituciones y marcas, ha conseguido que 58.000 visitantes disfrutaran de sus actividades en la pasada edición.
Cartel Heroes Manga 2018
El ilustrador Kenny Ruiz y la colorista Noiry han sido los creadores del cartel de Heroes Manga Madrid 2018. Kenny Ruiz dice del cartel: "La chica es una Otaku con todo los gadgets que suelen llevar, pero su sombra lejana es la de un poderoso mecha. En el horizonte, la silueta de algunos lugares icónicos de Madrid y poco a poco el estilo se vuelve blanco y negro, propio del manga, convirtiéndose en un desierto vacío, transmitiendo el silencio y el aislamiento que propone imbuirse en un mundo interior por medio del manga“
Invitados confirmados
El director Yasushiro Irie, que forma parte de la Asociación de Creadores de Anime Japonés (JAniCA), director de animes como Fullmetal Alchemist: Brotherhood.
El director Yūji Mutō. Además de ser el realizador que más tiempo ha estado al frente (desde 2004) de la serie Shin Chan, ha dirigido tres largometrajes que tienen a Shinnosuke y a la familia Nohara como protagonistas.
Cuatro de los mejores cosplayers del mundo: Sweet Angel (Italia), Papa Cosplay (Francia), Calypsen Cosplay (Polonia) y Gehe (España).
Entre los traductores de anime, tendremos a las actrices de doblaje de la serie de animación RWBY, Kara Eberle y Samantha Ireland.
La guionista de manga, Blanca Mira, que presentará con Nowevolution Editorial, “Eraclea, la leyenda de la Semilla Dorada”, una ranobe de aventura y fantasía con ilustraciones manga.
Las dibujantes de manga Aurora García y Diana Fernández, más conocidas como Studio Kôsen.
Premios Heroes Manga
Se entregarán nuestros premios, divididos en 10 categorías.
Actividades en Heroes Manga Madrid 2018
Zona Little Japan. Con diferentes talleres y charlas relacionadas con la cultura nipona.
Tatami. Exhibición de artes marciales (karate, ving Tsun, kendo, aikido…).
Artist Alley. Artistas dibujando en directo y mostrando su obra.
Fanzines y tiendas de manga.
Publicaciones de todas las categorías relacionadas con el manga.
Proyecciones. Se proyectarán los 6 cortos finalistas del Certamen de Cortos 'Japón y España, 150 años'.
Exhibiciones.
Zona infantil LUK:
Talleres y actividades para los más pequeños, donde podrán jugar e interactuar con los personajes de sus series favoritas.
Shin Chan
Meet & Greet con Shin chan
Taller de creación de llaveros
Doraemon
Taller Pintacaras
Taller de creación de camisetas
Meet & Greet con Doraemon, Nobita y Shizuka
Concursos
Cosplay: Concurso Actuación y Pasarela, caracterizando personajes y escenas.
Idols and Bands: concurso de imitación de tu banda o idol favorito.
Karaoke: un éxito en la cultura nipona.
Jan Ken Pon: “Piedra, papel o tijera”, muy de moda entre la juventud de Japón.
Torneo Ramen Picante: ganará quien coma más rápido.
Exposiciones
Exposición Doraemon: En Heroes Manga Madrid podréis disfrutar de una exposición única en España de fotogramas originales de Doraemon. Además, también veréis todo el trabajo que hay detrás de la producción de un largo con la exposición de storyboards de Doraemon en el mágico mundo de las aves y la proyección de esa misma película.
Exposición Shin Chan: En Heroes Manga Madrid podréis disfrutar de una exposición única en España de fotogramas originales de Shin Chan. Además, también veréis todo el trabajo que hay detrás de la producción de una película con la exposición de los storyboard del largo Shin chan: Los adultos contraatacan y la proyección de esa misma película.
Exposición “Robots”. Eugenia Morago (Madrid, 1984) ha conseguido plasmar en su obra piezas nostálgicas y retro con un punto futurista, dándoles un toque de ternura y cierta tristeza. Gracias su variedad técnica, sus robots lejos de parecer planos, parece que quieren salir del lienzo y correr a los brazos de su creadora.
Gastronomía
Oferta muy variada de gastronomía japonesa y nacional (foodtrucks y puestos artesanales).
El Salón del Manga y la Cultura Oriental de Madrid - Heroes Manga Madrid 2018 volverá a IFEMA - Feria de Madrid los próximos 7 y 8 de abril de la mano de Easyfairs.
Heroes Manga Madrid se ha convertido en uno de los mayores eventos de cultura japonesa del país que, con el apoyo de la Embajada de Japón –Heroes Manga forma parte del programa oficial del centenario de las relaciones diplomáticas entre España y Japón– y Casa Asia, y otras instituciones y marcas, ha conseguido que 58.000 visitantes disfrutaran de sus actividades en la pasada edición.
Cartel Heroes Manga 2018
El ilustrador Kenny Ruiz y la colorista Noiry han sido los creadores del cartel de Heroes Manga Madrid 2018. Kenny Ruiz dice del cartel: "La chica es una Otaku con todo los gadgets que suelen llevar, pero su sombra lejana es la de un poderoso mecha. En el horizonte, la silueta de algunos lugares icónicos de Madrid y poco a poco el estilo se vuelve blanco y negro, propio del manga, convirtiéndose en un desierto vacío, transmitiendo el silencio y el aislamiento que propone imbuirse en un mundo interior por medio del manga“
Invitados confirmados
El director Yasushiro Irie, que forma parte de la Asociación de Creadores de Anime Japonés (JAniCA), director de animes como Fullmetal Alchemist: Brotherhood.
El director Yūji Mutō. Además de ser el realizador que más tiempo ha estado al frente (desde 2004) de la serie Shin Chan, ha dirigido tres largometrajes que tienen a Shinnosuke y a la familia Nohara como protagonistas.
Cuatro de los mejores cosplayers del mundo: Sweet Angel (Italia), Papa Cosplay (Francia), Calypsen Cosplay (Polonia) y Gehe (España).
Entre los traductores de anime, tendremos a las actrices de doblaje de la serie de animación RWBY, Kara Eberle y Samantha Ireland.
La guionista de manga, Blanca Mira, que presentará con Nowevolution Editorial, “Eraclea, la leyenda de la Semilla Dorada”, una ranobe de aventura y fantasía con ilustraciones manga.
Las dibujantes de manga Aurora García y Diana Fernández, más conocidas como Studio Kôsen.
Premios Heroes Manga
Se entregarán nuestros premios, divididos en 10 categorías.
Actividades en Heroes Manga Madrid 2018
Zona Little Japan. Con diferentes talleres y charlas relacionadas con la cultura nipona.
Tatami. Exhibición de artes marciales (karate, ving Tsun, kendo, aikido…).
Artist Alley. Artistas dibujando en directo y mostrando su obra.
Fanzines y tiendas de manga.
Publicaciones de todas las categorías relacionadas con el manga.
Proyecciones. Se proyectarán los 6 cortos finalistas del Certamen de Cortos 'Japón y España, 150 años'.
Exhibiciones.
Zona infantil LUK:
Talleres y actividades para los más pequeños, donde podrán jugar e interactuar con los personajes de sus series favoritas.
Shin Chan
Meet & Greet con Shin chan
Taller de creación de llaveros
Doraemon
Taller Pintacaras
Taller de creación de camisetas
Meet & Greet con Doraemon, Nobita y Shizuka
Concursos
Cosplay: Concurso Actuación y Pasarela, caracterizando personajes y escenas.
Idols and Bands: concurso de imitación de tu banda o idol favorito.
Karaoke: un éxito en la cultura nipona.
Jan Ken Pon: “Piedra, papel o tijera”, muy de moda entre la juventud de Japón.
Torneo Ramen Picante: ganará quien coma más rápido.
Exposiciones
Exposición Doraemon: En Heroes Manga Madrid podréis disfrutar de una exposición única en España de fotogramas originales de Doraemon. Además, también veréis todo el trabajo que hay detrás de la producción de un largo con la exposición de storyboards de Doraemon en el mágico mundo de las aves y la proyección de esa misma película.
Exposición Shin Chan: En Heroes Manga Madrid podréis disfrutar de una exposición única en España de fotogramas originales de Shin Chan. Además, también veréis todo el trabajo que hay detrás de la producción de una película con la exposición de los storyboard del largo Shin chan: Los adultos contraatacan y la proyección de esa misma película.
Exposición “Robots”. Eugenia Morago (Madrid, 1984) ha conseguido plasmar en su obra piezas nostálgicas y retro con un punto futurista, dándoles un toque de ternura y cierta tristeza. Gracias su variedad técnica, sus robots lejos de parecer planos, parece que quieren salir del lienzo y correr a los brazos de su creadora.
Gastronomía
Oferta muy variada de gastronomía japonesa y nacional (foodtrucks y puestos artesanales).
jueves, 15 de marzo de 2018
Presentación de "#Una novela gráfica" de Manuel Castaño
El viernes 16 de marzo a las 18:30 horas, presentación de "#Una novela gráfica" de Manuel Castaño en la librería Greyhskull Comics (C/ Maestro Valls, 5) de Valencia. El autor estará acompañado de Mos Teatre.
Bocetos varios (LII): Miguelanxo Prado
En las III Jornadas de Comic de Valencia, celebradas el año 2014, el gran Miguelanxo Prado fue uno de los autores invitados. En el ejemplar de "The Sandman: Noches eternas" realizó una de las historias que lo componen, y en la página en la que lleva el título hizo esta dedicatoria y el dibujo de Sueño, que podéis ver.
miércoles, 14 de marzo de 2018
ECC en el Salón del Comic de San Sebastián
ECC estará en el próximo Salón del Comic de San Sebastián, con autores como José luis García-López, David Messina y Eddy Barrows.
En muy pocos días pondremos rumbo al Salón Internacional del Cómic y Manga de San Sebastián, que tendrá lugar el próximo fin de semana, entre el 16 y el 18 de marzo. Por nuestro espacio en Donosti pasará el artista internacional David Messina (Wonder Woman)... ¡y hoy tenemos el placer de confirmar que también contaremos con la presencia de otros dos destacados profesionales! Gracias a la colaboración entre ECC Ediciones y la organización del evento, el maestro José Luis García-López y la estrella brasileña Eddy Barrows protagonizarán diferentes sesiones de firmas en nuestro stand a lo largo de todo el evento.
José Luis García-López - Nacido en Pontevedra, pronto emigró a Argentina junto a su familia. A mediados de la década de los setenta se trasladó a Nueva York, donde todavía vive y sigue dibujando cómics y arte promocional, principalmente para DC Comics. Por sus talentosas manos han pasado los grandes iconos de la editorial, como Batman, Wonder Woman y el Hombre de Acero, destacando las historias recopiladas en Grandes autores de Superman: José Luis García-López - Superman contra el mundo y Superman y los mejores superhéroes del mundo. También se encargó del apartado gráfico de Jonah Hex, Hercules Unbound, Atari Force y Cinder y Ashe, además de Deadman, la secuela de Camino a la perdición y El regreso de Donna Troy. A su vez, desarrolló la serie limitada de ciencia ficción Crepúsculo junto a Howard Chaykin, colaboró en las cabeceras Batman Confidential, Universo DC: Legados, y participó en las antologías Wednesday Comics y Batman: Black and White.
Eddy Barrows - Eduardo Barros, pues así se llama en realidad, pertenece a la oleada de dibujantes brasileños que han dado el salto al mercado estadounidense durante la última década. En DC Entertainment, empezó a llamar la atención de los lectores con su participación en la serie semanal 52 y, tras pasar por títulos como Jóvenes Titanes, recibió el encargo que supondría su consagración: la saga de Superman escrita por J. Michael Straczynski. En Renacimiento, ha ilustrado otra de las series bandera de la editorial, Batman: Detective Comics.
Recordad que el stand de ECC Ediciones forma parte de la gira Noches oscuras: Metal Tour.
¡Consultad las promociones que tendremos disponibles! En San Sebastián también pondremos a vuestra disposición gran parte de nuestro catálogo y los productos más recientes de Ultimate Guard, consultad las diferentes promociones en nuestra web. En la página web oficial de ECC también encontraréis más información acerca de los horarios y normas de las sesiones de firmas de José Luis García-López, Eddy Barrows y David Messina.
En muy pocos días pondremos rumbo al Salón Internacional del Cómic y Manga de San Sebastián, que tendrá lugar el próximo fin de semana, entre el 16 y el 18 de marzo. Por nuestro espacio en Donosti pasará el artista internacional David Messina (Wonder Woman)... ¡y hoy tenemos el placer de confirmar que también contaremos con la presencia de otros dos destacados profesionales! Gracias a la colaboración entre ECC Ediciones y la organización del evento, el maestro José Luis García-López y la estrella brasileña Eddy Barrows protagonizarán diferentes sesiones de firmas en nuestro stand a lo largo de todo el evento.
José Luis García-López - Nacido en Pontevedra, pronto emigró a Argentina junto a su familia. A mediados de la década de los setenta se trasladó a Nueva York, donde todavía vive y sigue dibujando cómics y arte promocional, principalmente para DC Comics. Por sus talentosas manos han pasado los grandes iconos de la editorial, como Batman, Wonder Woman y el Hombre de Acero, destacando las historias recopiladas en Grandes autores de Superman: José Luis García-López - Superman contra el mundo y Superman y los mejores superhéroes del mundo. También se encargó del apartado gráfico de Jonah Hex, Hercules Unbound, Atari Force y Cinder y Ashe, además de Deadman, la secuela de Camino a la perdición y El regreso de Donna Troy. A su vez, desarrolló la serie limitada de ciencia ficción Crepúsculo junto a Howard Chaykin, colaboró en las cabeceras Batman Confidential, Universo DC: Legados, y participó en las antologías Wednesday Comics y Batman: Black and White.
Eddy Barrows - Eduardo Barros, pues así se llama en realidad, pertenece a la oleada de dibujantes brasileños que han dado el salto al mercado estadounidense durante la última década. En DC Entertainment, empezó a llamar la atención de los lectores con su participación en la serie semanal 52 y, tras pasar por títulos como Jóvenes Titanes, recibió el encargo que supondría su consagración: la saga de Superman escrita por J. Michael Straczynski. En Renacimiento, ha ilustrado otra de las series bandera de la editorial, Batman: Detective Comics.
Recordad que el stand de ECC Ediciones forma parte de la gira Noches oscuras: Metal Tour.
¡Consultad las promociones que tendremos disponibles! En San Sebastián también pondremos a vuestra disposición gran parte de nuestro catálogo y los productos más recientes de Ultimate Guard, consultad las diferentes promociones en nuestra web. En la página web oficial de ECC también encontraréis más información acerca de los horarios y normas de las sesiones de firmas de José Luis García-López, Eddy Barrows y David Messina.
II Salón del Comic y Manga de San Sebastián
La segunda edición del Salón Internacional del Cómic y Manga de San Sebastián se celebra los próximos 16, 17 y 18 de marzo de 2018 en el Kursaal de San Sebastián.
Tres días llenos de actividades con un intenso programa que se ha preparado lleno de exposiciones, torneos, concursos, cosplay, charlas y encuentros con editores.
José Luis García López, David Messina, Eddy Barrows, Tirso Cons, Agustín Ferrer, David Rubín, Ugo Serrano, Jesús Alonso Iglesias, Emmanuel Michalak, Victor Marín, Lorena Álvarez, Antonio Altarriba, Juan Giménez, Belén Ortega, Ángel Unzueta, El Torres, Thierry Gioux y Juan Luis Landa (autor del cartel) son sus autores invitados. Más información en la web.
José Luis García López, David Messina, Eddy Barrows, Tirso Cons, Agustín Ferrer, David Rubín, Ugo Serrano, Jesús Alonso Iglesias, Emmanuel Michalak, Victor Marín, Lorena Álvarez, Antonio Altarriba, Juan Giménez, Belén Ortega, Ángel Unzueta, El Torres, Thierry Gioux y Juan Luis Landa (autor del cartel) son sus autores invitados. Más información en la web.