Ayer tarde tuvo lugar la presentación en Valencia de "Un médico novato" de Sento, ganador del VI Premio de Novela Gráfica Fnac / Sins Entido, donde contó con la presencia de Jesús Moreno, editor de la obra y de Álvaro Pons que presentó el acto. Empezó hablando de la trayectoria de Sento desde sus comienzos como uno de los integrantes de la Nueva Escuela Valenciana, y de su posterior distanciamiento del mundillo. Tras muchos años sin publicar nada, Pons preguntó por qué ha vuelto al mundo de los tebeos. Sento regresa ahora porque sentía que era el momento de volver, hubo un tiempo en el que el tebeo le decepcionaba y por esa razón ha tardado en volver. Quería contar esta historia familiar que llevaba rondando desde hace veinte años y quería que primara la emotividad en vez de contar una historia terrible. Le costó mucho convertir al protagonista en un personaje pues lo conocía personalmente, basándose en la novela "No se fusila en domingo" escrita por su suegro, aunque tiene una lectura diferente al libro. La fidelidad a este es relativa, ya que avanza en la historia incorporando personajes, y ese personaje está compuesto por otros tres, un compuesto de varios. Lo que le interesaba de Pablo Uriel eran sus reflexiones, convirtiéndose a modo de altavoz.
Pablo tuvo una gran comprensión de la realidad, era un hombre muy ecuánime. Hay partes de la historia que no se han contado todavía, como la que está encarcelado en Valencia, pero se verá en otro libro. Sento se queda más con el personaje que con la situación y había dos cosas que transmitir. Una que España era un caos y tenía que venir alguien a salvar el país, y otra la normalidad de la vida que se trunca. Otra cuestión que se le planteó a Sento era la de contar la vida dentro de la carcel y que no resultara aburrida, lo que consigue apoyándose en las cartas que recibía Pablo de su familia. Álvaro Pons le pregunta cómo evita reescribir la historia, respondiendo Sento que en la forma en que Pablo contaba las cosas. Después de salir de la carcel y estar en el frente, piensa en cambiar de bando pero evita hacerlo por temor a las represalias hacia su familia. Hay una sensación de incredibilidad, la sensación de que no han hecho nada y no les puede pasar nada malo, pero es una guerra entre fascismo y comunismo, sufriendo los que quedaban en medio. Pons comentó que su estilo es reconocible, no ha cambiado nada, a lo que Sento contesta que tenía ganas de hacer algo, lo creía muy fácil y se envalentonó pero al ver la cantidad de páginas que debía hacer llega un momento en que piensas "que la fuerza te acompañe". No hay alardes gráficos, quería una lectura directa y al final ha hecho lo suyo con cariño y con cuidado.
El color no le pareció mal a pesar de haberlo hecho en blanco y negro, quería hacer un tratamiento digamos "irrepetible" y empezaron a hacer pruebas de color quedando contento con el resultado. El editor Jesús Moreno comentó que su relación con los autores de los Premios Fnac / Sins Entido es una suma del trabajo de autor y editor, de hablar con ellos para ver como debe ser el libro, si en tapa dura o tapa blanda y demás. Quería traducir el espíritu del libro y recrear el ambiente de folletín de los años 30, un espíritu que han intentado llevar a la portada del libro. Sento se muestra muy contento porque no creía que pudiese hacerlo después de veinte años. En la industria del tebeo se respeta el proyecto que tienes con mucha libertad y humildad. Va a continuar con "Un médico novato", este es el primero de una serie de libros, el siguiente se desarrolla en el frente y en el tercero es prisionero de la República en Valencia. Pons comentó que habrá quien piense que es otro comic sobre la Guerra Civil, y Sento responde que hay un capítulo que no se cerró bien, sobre el holocausto del fascismo. No cree que haya tantos (Pons comentó que se han publicado catorce comics sobre este tema) y como género da para mucho más, aunque es una cuestión que se intenta tapar. Tras la charla, se procedió a la firma de ejemplares por parte del autor.
viernes, 29 de noviembre de 2013
jueves, 28 de noviembre de 2013
"Spiderman Superior nº 85" por varios autores
El número 85 de "Spiderman Superior" publicado por Panini nos ha sabido a poco, ya que incluye este mes tres números de la serie Avenging Spider-Man, los 20 a 22 USA más el Alpha: Big Time #4 como complemento. La primera historia se desarrolla durante dos números, en la que Spiderman reduce a una célula de I.M.A. para entregarlos a S.H.I.E.L.D. con objeto de introducirse en el Helitransporte y llevarse al Camaleón que se encuentra preso. Pero hay otros interesados en capturar al Camaleón, un grupo soviético conocido por Los Santos que disponen de tecnología punta para asaltar el transporte, lo que lleva a un enfrentamiento entre el grupo de S.H.I.E.L.D con Nick Furia, Ojo de Halcón, la Viuda Negra, Hulk y Spiderman contra los rusos. Una aventura trepidante plena de acción creada por Christopher Yost que se desarrolla de manera rápida y se disfruta plenamente, además del dibujo realista de Marco Checcheto a los lápices.
A continuación tenemos un episodio autoconclusivo en el que Spiderman, realizando una aburrida ronda por la ciudad, descubre un asalto a un banco que no es más que una ilusión de Mysterio. Pero Spiderman sospecha de la identidad real de éste Mysterio cuando huye gracias a la interferencia del Castigador, comenzando una persecución de los dos héroes contra el villano. En esta historia, Yost muestra la forma en que se enfrentan a los criminales el Castigador y Spiderman Superior, mucho más cercanos ahora los métodos del Trepamuros a los de Castle, pero sin cruzar la línea por parte de Otto, aunque sin profundizar demasiado. Por otra parte, el dibujo de David López es perfecto para esta historia con su estilo limpio y detallado, sirva como ejemplo la primera página del comic, o las expresiones faciales de Frank Castle.
Para terminar, otro episodio de Alfa, con la aparición estelar de Thor, y en el que el superhéroe adolescente debe enfrentarse en el hospital a un monstruo devorador de energía que es en realidad el atracador al que se enfrentó en el primer episodio. Pero los problemas se le acumulan al recibir su madre la visita de unos tipos que han estado vigilando a Andy.. El guión de Joshua Hale Fialkow pone en aprietos al personaje, dirigiéndose a la conclusión en el próximo número. El estilo de Nuno Plati mejora aunque sigue siendo muy sencillo.
A continuación tenemos un episodio autoconclusivo en el que Spiderman, realizando una aburrida ronda por la ciudad, descubre un asalto a un banco que no es más que una ilusión de Mysterio. Pero Spiderman sospecha de la identidad real de éste Mysterio cuando huye gracias a la interferencia del Castigador, comenzando una persecución de los dos héroes contra el villano. En esta historia, Yost muestra la forma en que se enfrentan a los criminales el Castigador y Spiderman Superior, mucho más cercanos ahora los métodos del Trepamuros a los de Castle, pero sin cruzar la línea por parte de Otto, aunque sin profundizar demasiado. Por otra parte, el dibujo de David López es perfecto para esta historia con su estilo limpio y detallado, sirva como ejemplo la primera página del comic, o las expresiones faciales de Frank Castle.
Para terminar, otro episodio de Alfa, con la aparición estelar de Thor, y en el que el superhéroe adolescente debe enfrentarse en el hospital a un monstruo devorador de energía que es en realidad el atracador al que se enfrentó en el primer episodio. Pero los problemas se le acumulan al recibir su madre la visita de unos tipos que han estado vigilando a Andy.. El guión de Joshua Hale Fialkow pone en aprietos al personaje, dirigiéndose a la conclusión en el próximo número. El estilo de Nuno Plati mejora aunque sigue siendo muy sencillo.
miércoles, 27 de noviembre de 2013
Presentación de "Vida de madre" en Valencia
El viernes 29 de noviembre tendrá lugar la presentación de "Vida de madre", el comic de Gemma Sesar y Ramón Marcos que publica El Patito Editorial. La cita es en la librería Bartleby (C/ Cádiz, 50) de Valencia a las 19:30 horas, contarán con la presencia de los autores y será presentado por Ricardo Engra de la Asociación Valenciana del Comic.
Firmas de Esteban Hernández en Mundo Comic Valencia
El jueves 5 de diciembre tendrá lugar un encuentro y sesión de firmas con Esteban Hernández, autor de "El duelo", publicado por Edicions de
Ponent. El acto se llevará a cabo en el espacio Mundo Comic de El Corte
Inglés (Colón, 27) de Valencia, a las 18:30 horas.
martes, 26 de noviembre de 2013
Al Plastino ha fallecido
El veterano autor Al Plastino ha fallecido a los 91 años de edad a causa de una dura lucha contra un cáncer de próstata, según publica Mark Evanier en su blog News From Me. Nacido el 15 de diciembre de 1921, Plastino comenzó su carrera en los años 40 trabajando en Chesler Publications, Marvel / Timely Comics y más tarde recaló en DC dibujando a Superman en el estudio de Siegel y Shuster, siendo uno de los artistas definitivos del Hombre de Acero junto con Siegel y Wayne Boring durante la Edad de Oro. Fue co-creador de Supergirl, Superboy y Legión de Superhéroes, y también dibujó tiras de prensa de Superman, Batman and Robin, Nancy y Peanuts. Descanse en paz.
"Batman Inc nº 2" por Morrison y Burnham
Segunda entrega del "Batman Inc" que publica ECC en nuestro país, con los números 5 al 8 de la serie americana y una portada que rinde homenaje a la de "Batman RIP", en la que encontramos otra muerte en la Bat-familia, mejor dicho, dos muertes. Tras los sucesos ocurridos en el número anterior en que Batman y sus aliados derrotan a la Liga de Asesinos de Talia Al Ghul y la organización Leviatán, Bruce le cuenta a Damian sus visiones de futuro, en la que aparece una Gotham infectada por la plaga del Joker donde el último reducto a salvo es Arkham Asylum. Allí se refugia Barbara Gordon y los supervivientes en busca de una cura que llega de manos del Batman futuro (Damian, como vimos en "Batman nº 12" de la colección de Planeta DeAgostini) con un bebé que suponen es inmune al virus. Bruce le explica a Damian que su madre lo está manipulando para convertirse en ese Batman futuro, pero eso no sucederá pues traería graves consecuencias. Acto seguido, Leviatán provoca una explosión en un edificio cogiendo por sorpresa a Caballero, Escudera, Wingman, Halo, Looker y otros miembros que resultan heridos, mientras Batman debe rescatar a unos rehenes en otro lugar, ordenando a los Robins que no intervengan. Talia informa a Batman de sus planes para establecer un nuevo orden mundial, en el que debe elegir entre salvar a Gotham o a Damian, mientras es finalmente capturado y encerrado en una caja fuerte, arrojándola a la piscina de la Torre Wayne. La pelea final se desarrolla entre los Robins y las fuerzas de Leviatán, sumándose Damian que también ha escapado de la Batcueva. El misterioso acompañante de Talia, el Hereje, que viste ropa de árabe y orejas puntiagudas, se enfrenta a Damian, con un resultado inesperado.
La etapa de Grant Morrison se encamina a su fin con una historia que sorprenderá, desde que irrumpió Leviatán con Talia al frente contra Batman, dejando en medio al hijo de ambos, Damian. El dibujo de Chris Burnham se muestra influenciado por Frank Quitely, aunque adopta algunas arriesgadas composiciones de pàgina que le dan un plus a su favor. En unas pocas páginas cuenta con la ayuda de Andrés Guinaldo, muy similar en estilo, y de Jason Masters con el que apenas se nota la diferencia.
La etapa de Grant Morrison se encamina a su fin con una historia que sorprenderá, desde que irrumpió Leviatán con Talia al frente contra Batman, dejando en medio al hijo de ambos, Damian. El dibujo de Chris Burnham se muestra influenciado por Frank Quitely, aunque adopta algunas arriesgadas composiciones de pàgina que le dan un plus a su favor. En unas pocas páginas cuenta con la ayuda de Andrés Guinaldo, muy similar en estilo, y de Jason Masters con el que apenas se nota la diferencia.
lunes, 25 de noviembre de 2013
Gary Erskine, Ken Lashley y Jérémie Moreau en Expocomic 2013
"Knights of Pendragon" |
Lanzada ya en una carrera imparable que vislumbra la inminente celebración del XVI Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic 2013, la organización del evento remata su oferta de nombres de primer nivel con un trío de lujo que se acercará a la capital entre el 12 y el 15 de diciembre para satisfacción de los amantes del noveno arte. Así, contaremos con la presencia de Ken Lashley, incansable artista renombrado en los más diversos campos de actuación; también nos visitará Gary Erskine, escocés que lleva dos décadas en lo más alto del mundo editorial; y Jérémie Moreau, uno de esos autores jóvenes que tienen todas las papeletas para arrasar en el mercado con todo trabajo que presente. Tres eran tres…
Gary Erskine (Paisley, Escocia, 1968). Como tantos otros, comenzó desarrollando su talento en fanzines cuando era un estudiante. Pero, no como tantos otros, despuntó rápidamente para colocarse en lo más alto, y ahí lleva desde finales de la década de los 80, que se dice pronto. Se ganó al público desde la sucursal británica de Marvel, a los pinceles de “Los Caballeros de Pendragón” y “Warheads”; llamó la atención de la legendaria 2000 AD, que le dio la oportunidad de dar vida a tótems como “Juez Dredd” o “Flesh”. Y ya tenía a todos a sus pies: DC, Malibu Comics, Image Comics, Vertigo… e incluso grandes de otras disciplinas artísticas como DreamWorks Animation, para quien ha trabajado en el diseño de personajes de títulos como “Shrek” o “Madagascar”.
Ken Lashley (Toronto, Canadá). Marvel, DC, Hasbro, Mattel, Lucasfilm y Lucas Arts. Son sólo algunas –aunque es cierto que son las más importantes, evidentemente– compañías que han solicitado los servicios de este artista incansable, dibujante, diseñador y portadista que se reconoce total y absolutamente enamorado de sus hijas, a las que considera su principal motor y motivación. Ha prestado su estilo, contundente y espectacular, a personajes y series de la talla de “Flash”, “Doc Samson”, “X-Men”, “Justice League”, “Superman” o “Superboy”, además de subrayar su talante solidario realizando commissions para actos benéficos. Una de las grandes firmas internacionales de los últimos años, sin duda.
Jérémie Moreau (París, 1987). Uno de esos autores jóvenes destinados a comerse el mundo desde la primera vez que se sientan ante un papel en blanco. Y es que este artista que llegó al mundo en la Ciudad de la Luz ya llamó la atención de propios y extraños con su primera obra, “Le suicidaire altruiste”, premio para Jóvenes Talentos en el Festival de Angoulême en 2012. Este año que estamos a punto de despedir celebramos su trabajo en “El mono de Hartlepool”, guionizado por Wilfrid Lupano a partir de una leyenda anglosajona ambientada a principios del siglo XIX y en el que Moreau despliega toda su sensibilidad al servicio de unos pinceles tan expresivos como dinámicos, que convierten la narración en un ejercicio de fluidez tremendamente adictivo.
Presentación de "Los surcos del azar" en Valencia
Paco Roca presenta su nuevo trabajo "Los surcos del azar" el jueves 28 de noviembre a las 19 horas en El Corte Inglés de la Avenida de Francia, 8ª planta, en Valencia. La presentación corre a cargo de Ismael Quintanilla, Ramón Palomar, MacDiego y Modesto Granados, con entrada libre hasta completar aforo.
Exposición "Un médico novato" en Fnac Valencia
La exposición de originales de la novela grafica "Un médico novato" de Sento, ganador del VI Premio Fnac - Sins Entido, puede visitarse actualmente en Fnac Valencia hasta el 20 de diciembre. En ella podemos contemplar estudios de personajes, bocetos, páginas terminadas y documentación diversa de los años 30 que permitió a Sento reconstruir la historia de Pablo, el protagonista, que se situa en paralelo al comienzo de la Guerra Civil. Sento muestra su proceso de trabajo, comenzando por pequeños "storys" para componer la página, siguiendo con bocetos, personajes y escenarios. Os dejamos con algunas imágenes de la exposición, con una versión anterior a la portada definitiva sobre estas líneas.
Primera versión de una escena
Estudio de personaje de Pablo, el protagonista
Personajes de una escena
Montando la escena
Boceto y página final
Diversos bocetos y carta enviada a Pablo
Pagina finalizada
Primera versión de una escena
Estudio de personaje de Pablo, el protagonista
Personajes de una escena
Montando la escena
Boceto y página final
Diversos bocetos y carta enviada a Pablo
Pagina finalizada
domingo, 24 de noviembre de 2013
Presentación de "Piscina Molitor" en Valencia
La librería Bartleby y Editorial Impedimenta presentan la novela gráfica "Piscina Molitor. La vida swing de Boris Vian", y contarán con la presencia del editor Enrique Redel y el crítico de comics Álvaro Pons. Bárbara Blasco, Inés Plasencia, Nacho López Murria y Alberto T. Blandina leerán fragmentos de la obra de Vian, y a la trompeta Alberto Jarque "Bam Bam". El acto tendrá lugar en la librería Bartleby (C/ Cádiz, 50) de Valencia el miércoles 27 de noviembre a las 19:30 horas
sábado, 23 de noviembre de 2013
Presentación de "Un médico novato" en Valencia
El jueves 28 de noviembre tendrá lugar la presentación de "Un médico novato" de Sento, ganadora del VI Premio Fnac Sins Entido de Novela Gráfica, a cargo del autor y de Álvaro Pons. El acto se llevará a cabo en Fnac San Agustín (C/ Guillem de Castro, 9 - 11) de Valencia, a las 19 horas.
viernes, 22 de noviembre de 2013
Mesa redonda sobre "El fotógrafo" en Librería Bartleby
Ayer tarde tuvimos ocasión de asistir a una mesa redonda sobre "El fotógrafo", el comic de Guibert, Lefévre y Lemercier en la Librería Bartleby de Valencia, en la que participaron Miguel Ángel Giner por APIV, Mila Font de Médicos Sin Fronteras y Vicent Montagud de RTVV, moderando el acto Ricardo Engra de la Asociación Valenciana del Cómic. Como introducción, Ricardo Engra nos habló de los autores del comic, haciendo un pequeño resumen de la obra, el encargo de un reportaje a Didier Lefévre por parte de MSF sobre la situación en Afganistán en 1986 y todo lo que vivió en aquellos tres meses que duró su misión, trasladándolo Guibert al comic años más tarde. Mila Font dijo que es un país difícil para trabajar, ya que están en guerra desde hace más de 20 años, donde asisten a personas con una esperanza de vida de 46 años. En 2005 se retiraron del país por el asesinato de varios de sus miembros pero en 2009 volvieron de nuevo a prestar sus servicios humanitarios. En cuanto a la obra, Engra preguntó a Miguel Ángel Giner por ese estilo de fotografía mezclada con dibujos. Tiene sentimientos encontrados, pero aquí le encanta el resultado, funciona muy bien. Sobre el comic, Mila Font dijo que MSF fue creada por un grupo de médicos y periodistas y que con este encargo buscaban que reflejara la situación en que se encuentra la gente normal que vive en ese país, algo que a M. A: Giner también le interesa, la historia de la gente normal. El periodista Vicent Montagud dijo que a pesar de estar 30 años en guerra son personas exactamente iguales a nosotros, en el trato humano se nota. Giner comentó que el comienzo de la obra es muy denso y costoso de introducirse en él.
A Montagud le interesó del comic cómo retrata la vida cotidiana, con unas costumbres interesantes en la forma de ver la vida. Es un pueblo guerrero y conocen muy bien su país y dominan a la perfección, lo que les da ventaja contra sus invasores. Sobre las mujeres, su situación es la misma ahora que en años anteriores, lo mismo que el cultivo del opio para comprar armas. Font piensa que no ha mejorado la situación de la mujer, hay pocas organizaciones humanitarias ahora mismo en Afganistán. MSF negocia con los diferentes grupos armados y estos no pueden entrar armados en las zonas en las que trabajan los médicos. Volviendo al comic, M. A. Giner comenta que enriquece la narración los pequeños detalles, como el tema del burka que les permitía salir de casa, pues hasta ese momento no podían salir de ella. En el comic, Juliette es uno de los personajes secundarios que tiene peso en la historia, es una mujer y además lleva el mando. Mila Font dijo que se enteran más de las cosas al estar en círculos de mujeres. Para ellas el burka fue una liberación, y MSF se ocupa de la salud materna ya que cada año aumentan los datos de embarazos. Montagud contó que una de las cosas más impactantes es que las mujeres tienen prohibido ser asistidas por médicos que sean hombres, deben ser mujeres y hay muy pocas, lo que supone un problema grave.
Es un país de viudas a causa de la guerra y se dedican a mendigar por las calles. Después de la liberación soviética han vuelto al burka, y para saber si es una mujer soltera se hacen un moño que sobresale por la tela del burka. Es una sociedad patriarcal, y en una visita a una carcel había un sector para mujeres en las que se encontraban prostitutas (un ejemplo de la doble moral) y otras que no habían querido casarse en un matrimonio impuesto por sus padres. El uso de las fotografías en el libro, según Giner, muestra la dureza de aquel lugar para que impacte al lector. Seguramente él no utilizaría este método si fuera ficción, pero de esta manera si que lo haría. Guibert intentó respetar el trabajo de Lefévre. La situación con los talibanes según Montagud fue que impusieron un orden en Afganistán y aún les apoya la población aunque no todos lo comparten. Engra preguntó a Mila por el tema que se hace referencia en el comic de morir cuidados, a lo que respondió que quieren estar cuidados porque antes de morir han podido estar con alguien preparándose para la otra vida. Actualmente en Kabul dijo Montagud que hay una semilla de cambios sociales a largo plazo por parte de jóvenes, aunque también hay un problema grave de corrupción, la ayuda internacional ha salido en maletines fuera del país. Quizá con un flujo de ayuda constante lleguen a un acuerdo de paz entre unos y otros. Mila piensa que van a estar allí muchos años, cuando el año próximo se marchen las tropas extranjeras, la ayuda internacional se verá reducida. Por último, Miguel Ángel Giner hizo una observación que contaba a sus alumnos, en la narración no aconseja como el narrador hiciera una voz en off. Funciona como un documental en "El fotógrafo", pero en este caso es muy impactante y te mete en la historia.
A Montagud le interesó del comic cómo retrata la vida cotidiana, con unas costumbres interesantes en la forma de ver la vida. Es un pueblo guerrero y conocen muy bien su país y dominan a la perfección, lo que les da ventaja contra sus invasores. Sobre las mujeres, su situación es la misma ahora que en años anteriores, lo mismo que el cultivo del opio para comprar armas. Font piensa que no ha mejorado la situación de la mujer, hay pocas organizaciones humanitarias ahora mismo en Afganistán. MSF negocia con los diferentes grupos armados y estos no pueden entrar armados en las zonas en las que trabajan los médicos. Volviendo al comic, M. A. Giner comenta que enriquece la narración los pequeños detalles, como el tema del burka que les permitía salir de casa, pues hasta ese momento no podían salir de ella. En el comic, Juliette es uno de los personajes secundarios que tiene peso en la historia, es una mujer y además lleva el mando. Mila Font dijo que se enteran más de las cosas al estar en círculos de mujeres. Para ellas el burka fue una liberación, y MSF se ocupa de la salud materna ya que cada año aumentan los datos de embarazos. Montagud contó que una de las cosas más impactantes es que las mujeres tienen prohibido ser asistidas por médicos que sean hombres, deben ser mujeres y hay muy pocas, lo que supone un problema grave.
Es un país de viudas a causa de la guerra y se dedican a mendigar por las calles. Después de la liberación soviética han vuelto al burka, y para saber si es una mujer soltera se hacen un moño que sobresale por la tela del burka. Es una sociedad patriarcal, y en una visita a una carcel había un sector para mujeres en las que se encontraban prostitutas (un ejemplo de la doble moral) y otras que no habían querido casarse en un matrimonio impuesto por sus padres. El uso de las fotografías en el libro, según Giner, muestra la dureza de aquel lugar para que impacte al lector. Seguramente él no utilizaría este método si fuera ficción, pero de esta manera si que lo haría. Guibert intentó respetar el trabajo de Lefévre. La situación con los talibanes según Montagud fue que impusieron un orden en Afganistán y aún les apoya la población aunque no todos lo comparten. Engra preguntó a Mila por el tema que se hace referencia en el comic de morir cuidados, a lo que respondió que quieren estar cuidados porque antes de morir han podido estar con alguien preparándose para la otra vida. Actualmente en Kabul dijo Montagud que hay una semilla de cambios sociales a largo plazo por parte de jóvenes, aunque también hay un problema grave de corrupción, la ayuda internacional ha salido en maletines fuera del país. Quizá con un flujo de ayuda constante lleguen a un acuerdo de paz entre unos y otros. Mila piensa que van a estar allí muchos años, cuando el año próximo se marchen las tropas extranjeras, la ayuda internacional se verá reducida. Por último, Miguel Ángel Giner hizo una observación que contaba a sus alumnos, en la narración no aconseja como el narrador hiciera una voz en off. Funciona como un documental en "El fotógrafo", pero en este caso es muy impactante y te mete en la historia.
jueves, 21 de noviembre de 2013
Exposición "Pizza Ware" en Valencia
Pizza Ware es una exposición conceptual de Mario Romeu en que conviven el comic, la ilustración y la fotografia bajo un mismo tema: las protagonistas de PIZZA GIRLS (http:// chicaspizza.blogspot.com/), que se inaugura el 22 de noviembre en el Volander (C/ Poeta Navarro Cabanes, 25) de Valencia.
Arancia Belbereth Pisani, Paula y Ángela son el núcleo central de esta obra en la que el artista,
en base a "porciones" de sus vidas "cocina" esta exposición.En la inaguración de esta edición contaremos con un "pequeño" pase de cortometrajes, realizados por el curso de cine del Volander y el propio autor de la exposición. Contaremos también con la degustación de pizza durante el acto.
miércoles, 20 de noviembre de 2013
Firmas de Martín López Lam en Mundo Comic Valencia
El jueves 21 de noviembre tendrá lugar un encuentro y sesión de firmas con Martín López Lam, autor del comic "Parte de todo esto", publicado por Edicions de Ponent. El acto se llevará a cabo en el espacio Mundo Comic de El Corte Inglés (Colón, 27) de Valencia, a las 18:30 horas.
martes, 19 de noviembre de 2013
Michael Avon Oeming y Mahmud Asrar en Expocomic 2013
Nota de prensa de Expocomic anunciando la presencia de Michael Avon Oeming y Mahmud Asrar en el Salón del Comic de Madrid.
Con el frío ya plenamente asentado en la capital, es labor de todos intentar aportar un poco de calidez al panorama que se presenta en la ciudad. Y por la parte que toca al Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic 2013, la mejor manera de caldear el ambiente es anunciar la participación en el evento de otros dos nombres de extraordinaria relevancia para todos los amantes del mundo de la viñeta y la cultura en general. Por una parte contaremos con la presencia del norteamericano Michael Avon Oeming, ganador de un Premio Eisner y referente en los más diversos campos de actuación creativa; por otro, disfrutaremos de la compañía de Mahmud Asrar, talento nacido en Turquía pero cuya maestría ha trascendido fronteras con aplastante facilidad y contundencia. Otro par de titanes, y os garantizamos que no es el último...
Michael Avon Oeming (Nueva Jersey, Estados Unidos). Con tan sólo catorce años comenzó en el mundo del noveno arte entintando trabajos de otros, y ya no ha parado hasta hoy. Literalmente. Apadrinado en el noble arte de los pinceles por Neil Vokes y Adam Hughes, ha alternado con éxito el mercado puramente indie con los vastos e inagotables terrenos del tebeo de masas. Como guionista ha parodiado “La guerra de las galaxias” en “Space Slutz”, y ha volcado su amor por la mitología nórdica en “Hammer of the Gods”, “Highlander” o “Thor”; como dibujante y/o entintador, “Juez Dredd”, “Daredevil” o “Catwoman” han disfrutado de su arte. En 2001 ganó un Premio Eisner por su celebrada serie “Powers”. Muy bien.
Mahmud Asrar (Ankara, Turquía, 1976). De ascendencia pakistaní y austríaca, este artistazo autodefinido a sí mismo como dibujante y superviviente del Apocalipsis luce con estilo un trazo dinámico y poderoso que le ha hecho principalmente conocido por su labor a los lápices de la icónica “Supergirl” –personaje que introdujo en el Nuevo Universo DC y que ha abandonado recientemente– y por ser el co-creador de “Dynamo 5” junto a Jay Faerber para Image Comics, trabajo que le abrió definitivamente las puertas de la industria del noveno arte. Actualmente enfrascado en las andanzas de “X-Men”, también ha prestado su talento a iconos como “She-Hulk”, “Savage Dragon”, “JLA”, “War Machine” o la inevitable “Star Wars”. Y lo que se le ponga por delante.
Con el frío ya plenamente asentado en la capital, es labor de todos intentar aportar un poco de calidez al panorama que se presenta en la ciudad. Y por la parte que toca al Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic 2013, la mejor manera de caldear el ambiente es anunciar la participación en el evento de otros dos nombres de extraordinaria relevancia para todos los amantes del mundo de la viñeta y la cultura en general. Por una parte contaremos con la presencia del norteamericano Michael Avon Oeming, ganador de un Premio Eisner y referente en los más diversos campos de actuación creativa; por otro, disfrutaremos de la compañía de Mahmud Asrar, talento nacido en Turquía pero cuya maestría ha trascendido fronteras con aplastante facilidad y contundencia. Otro par de titanes, y os garantizamos que no es el último...
Michael Avon Oeming (Nueva Jersey, Estados Unidos). Con tan sólo catorce años comenzó en el mundo del noveno arte entintando trabajos de otros, y ya no ha parado hasta hoy. Literalmente. Apadrinado en el noble arte de los pinceles por Neil Vokes y Adam Hughes, ha alternado con éxito el mercado puramente indie con los vastos e inagotables terrenos del tebeo de masas. Como guionista ha parodiado “La guerra de las galaxias” en “Space Slutz”, y ha volcado su amor por la mitología nórdica en “Hammer of the Gods”, “Highlander” o “Thor”; como dibujante y/o entintador, “Juez Dredd”, “Daredevil” o “Catwoman” han disfrutado de su arte. En 2001 ganó un Premio Eisner por su celebrada serie “Powers”. Muy bien.
Mahmud Asrar (Ankara, Turquía, 1976). De ascendencia pakistaní y austríaca, este artistazo autodefinido a sí mismo como dibujante y superviviente del Apocalipsis luce con estilo un trazo dinámico y poderoso que le ha hecho principalmente conocido por su labor a los lápices de la icónica “Supergirl” –personaje que introdujo en el Nuevo Universo DC y que ha abandonado recientemente– y por ser el co-creador de “Dynamo 5” junto a Jay Faerber para Image Comics, trabajo que le abrió definitivamente las puertas de la industria del noveno arte. Actualmente enfrascado en las andanzas de “X-Men”, también ha prestado su talento a iconos como “She-Hulk”, “Savage Dragon”, “JLA”, “War Machine” o la inevitable “Star Wars”. Y lo que se le ponga por delante.
"Chof! #1" de José Tomás
Tras su "Genio y figura", el autor valenciano José Tomás publica un nuevo trabajo largo, el "Chof! #1" formado en su mayoría por chistes que van desde una viñeta a historias cortas de siete páginas la de mayor extensión. Ha sido publicado por Autsaider Comics, y en él encontramos chistes verdes, escatológicos, sobre fluidos viscosos y miembros viriles, todo lo políticamente incorrecto y bizarro que puedas imaginar salido de la mente de José Tomás. Como dice el propio autor, se lo pasa bien haciéndolo y si consigue que le guste al lector, todos salimos ganando. Lo cierto es que muchos de ellos consiguen sacarte una carcajada, por las burradas de las que es capaz de contar, donde encontramos en sus pàginas a famosas celebridades como Madonna (divirtiéndose de la mejor manera que sabe, el sexo), Lemmy del grupo británico de rock Motorhead o Stephen Hawking y también personajes del cine como el Monstruo de la Laguna Negra y el Señor Spock.
La irreverencia y brutalidad que presenta de forma desinhibida en estos chistes traen de nuevo al José Tomás fanzinero, cuyo espíritu rebosa en este trabajo en el que goza de mayor libertad aunque sea con una mejor presentación. Entre los juegos de palabras con doble sentido y el humor absurdo también busca arrancarte una sonrisa, baste una cita de uno de sus chistes: "No he entendido nada de este tebeo ¡pero me gusta!".
La irreverencia y brutalidad que presenta de forma desinhibida en estos chistes traen de nuevo al José Tomás fanzinero, cuyo espíritu rebosa en este trabajo en el que goza de mayor libertad aunque sea con una mejor presentación. Entre los juegos de palabras con doble sentido y el humor absurdo también busca arrancarte una sonrisa, baste una cita de uno de sus chistes: "No he entendido nada de este tebeo ¡pero me gusta!".
lunes, 18 de noviembre de 2013
XII Salón del Manga de Valencia
Los días 23 y 24 de noviembre se llevará a cabo la doceava edición del Salón del Manga de Valencia, organizado por Jointo Entertainment y StudioKat Network en Feria Valencia. Se realizarán concursos de cosplay, dance, karaoke y sorteo de videojuegos Tecnoslave, además de otras actividades. Como viene siendo habitual se pondrán a la venta entradas anticrisis, con tres tipos diferentes en las que se regala una película o serie a elegir hasta agotar existencias. Más información en su web.
viernes, 15 de noviembre de 2013
XIV Encuentro Comic e Ilustración de Sevilla
Durante los meses de noviembre y diciembre tendrá lugar el XIV Encuentro del Cómic y la Ilustración de Sevilla, en diferentes lugares de la ciudad, como Fnac, Cicus, Lugadero, Casa de la Provincia y Centro Cultural Cajasol. Del 20 al 23 de noviembre se desarrollarán actividades como sesiones de firmas, encuentros con autores y el concierto en viñetas que los autores José Luis Ágreda, Guillermo, Carlos Hernández, Abel Ippólito, Antonio
Hitos, Diego Galindo, Txiki López, Jesús Merino, Irene Roga y Charles
Berberian realizarán con música de The Milky Way Express. Las exposiciones se mantendrán hasta el mes de diciembre, entre las que destacan las de Lola Lorente y Juan Berrio. Más información en su web.
Segunda edición de GRAF
Los dias 29 y 30 de noviembre tendrá lugar la segunda edición de GRAF, encuentro de comic de autor y edición independiente, tan sólo siete meses después de su primera edición. En esta ocasión se celebrará en Madrid, en el espacio Espíritu 23 (C/ Espíritu Santo, 23) en el barrio de Malasaña pero con diversas actividades en locales cercanos. Una vez más los stands de los expositores tendrán el protagonismo principal, rodeados de charlas, encuentros entre autores y editores, exposiciones y conciertos, con el grueso de su programación llevándose a cabo el día 30 para público y profesionales. El día 29 será como una previa en la que se celebrarán otros actos relacionados con el mundo del comic. Más información en su Tumblr.
jueves, 14 de noviembre de 2013
Editores Marvel y DC en Expocomic 2013
Nota de prensa de Expocomic informando de la presencia de editores Marvel y DC en la presente edición del salón de Madrid.
Tras la espectacular aceptación que en el último Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic tuvo la asistencia de dos editores americanos que acudieron al evento a la caza de talentos emergentes, en esta decimosexta edición la organización ha querido repetir experiencia. Así que por parte de DC Comics contaremos con la presencia de Jim Chadwick, bajo cuya tutela han visto y ven la luz series como “Batman”, “Injustice”, "Wildcats”, “Night Force” o “Smalville”; y en el otro rincón de este ring de combates creativos, Marvel se verá representada por Mark Paniccia, cuyo trabajo viene avalado por la supervisión de títulos y personajes tan relevantes como “Iron Man”, “El Castigador”, “Ultimate Spider-Man” o “Indestructible Hulk”. Emilio Gonzalo, director de Expocómic, se muestra «muy satisfecho de poder dar una oportunidad a talentos que pueden encontrar aquí su primera puerta abierta al desarrollo de una carrera profesional. Y estoy ansioso de que, a no mucho tardar, el cartel de una próxima edición del Salón venga firmado por un chaval que tuvo aquí mismo el punto de partida de su futuro en el mundo de la viñeta». Para ser recibido por los editores, tan sólo hay que rellenar el formulario dispuesto en www.expocomic.com. ¡Plazas limitadas!
Tras la espectacular aceptación que en el último Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic tuvo la asistencia de dos editores americanos que acudieron al evento a la caza de talentos emergentes, en esta decimosexta edición la organización ha querido repetir experiencia. Así que por parte de DC Comics contaremos con la presencia de Jim Chadwick, bajo cuya tutela han visto y ven la luz series como “Batman”, “Injustice”, "Wildcats”, “Night Force” o “Smalville”; y en el otro rincón de este ring de combates creativos, Marvel se verá representada por Mark Paniccia, cuyo trabajo viene avalado por la supervisión de títulos y personajes tan relevantes como “Iron Man”, “El Castigador”, “Ultimate Spider-Man” o “Indestructible Hulk”. Emilio Gonzalo, director de Expocómic, se muestra «muy satisfecho de poder dar una oportunidad a talentos que pueden encontrar aquí su primera puerta abierta al desarrollo de una carrera profesional. Y estoy ansioso de que, a no mucho tardar, el cartel de una próxima edición del Salón venga firmado por un chaval que tuvo aquí mismo el punto de partida de su futuro en el mundo de la viñeta». Para ser recibido por los editores, tan sólo hay que rellenar el formulario dispuesto en www.expocomic.com. ¡Plazas limitadas!
"Batman nº 19" por varios autores
Segunda parte de la historia "El hombre de ninguna parte" y el final de la saga del Pingüino Emperador que publica ECC en el "Batman nº 19" incluyendo los episodios de Batman y Detective Comics #20 USA. En el número anterior supimos que Clayface había suplantado la identidad de Bruce Wayne, y aqui se desvelan los motivos que le llevaron a usurpar su apariencia. Un chantaje a varios millonarios de los que percibía un dinero que le permitía vivir a su costa, entre ellos el fallecido Brian Wade. Pero el verdadero deseo de Clayface es eliminar a Batman, así toma la forma de Bruce Wayne para atraer la atención del Hombre Murciélago y comienza sus actos delictivos que se vieron en el número anterior. Pero antes deberá Bruce Wayne liberarse de una trampa mortal en la que Clayface lo ha encerrado junto a Lucius Fox para deshacerse de ambos. Estos dos números han servido a Snyder como un aperitivo para la siguiente saga que prepara, "Año Cero", que le mantendrá ocupado durante casi un año, por lo que nos da un respiro realizando esta historia correcta que incluye un emotivo epílogo. En cuanto a Greg Capullo, sigue dando muestras de sus habilidades con un dibujo que hará las delicias de sus seguidores, contando con las tintas de Danny Miki.
En el episodio de Detective Comics finaliza la saga del Pingüino Emperador, con Batman enfrentándose a Ogilvy y descubriendo que ahora es un ser con poderes, resultado de sus experimentos con el suero del doctor Langstrom para crear a los Man-bats. El Pingüino es absuelto de los cargos por los que fue detenido, que se le imputaron al cometer allanamiento en el zoo de Gotham y continúa su lucha para recuperar todo lo que Ogilvy le ha robado. Durante la pelea entre Batman y Ogilvy, nuestro héroe recibirá ayuda de un aliado inesperado cuando ya había dado todo por perdido. John Layman flojea en la resolución de la historia, no hacía falta tanto relleno. El resultado final con las motivaciones de Ogilvy y sus razones de llegar a ser poderoso nos deja un regusto agridulce. Pero esto lo puede compensar el dibujo poderoso de Jason Fabok, que muestra un Batman realmente fantástico. El complemento nos presenta parte del pasado y futuro de Ogilvy, una vez despojado de su título de Pingüino Emperador, con el dbujo de Andy Clarke que se complementa a la perfección con el de Fabok.
En el episodio de Detective Comics finaliza la saga del Pingüino Emperador, con Batman enfrentándose a Ogilvy y descubriendo que ahora es un ser con poderes, resultado de sus experimentos con el suero del doctor Langstrom para crear a los Man-bats. El Pingüino es absuelto de los cargos por los que fue detenido, que se le imputaron al cometer allanamiento en el zoo de Gotham y continúa su lucha para recuperar todo lo que Ogilvy le ha robado. Durante la pelea entre Batman y Ogilvy, nuestro héroe recibirá ayuda de un aliado inesperado cuando ya había dado todo por perdido. John Layman flojea en la resolución de la historia, no hacía falta tanto relleno. El resultado final con las motivaciones de Ogilvy y sus razones de llegar a ser poderoso nos deja un regusto agridulce. Pero esto lo puede compensar el dibujo poderoso de Jason Fabok, que muestra un Batman realmente fantástico. El complemento nos presenta parte del pasado y futuro de Ogilvy, una vez despojado de su título de Pingüino Emperador, con el dbujo de Andy Clarke que se complementa a la perfección con el de Fabok.
miércoles, 13 de noviembre de 2013
V Salón del Manga de Murcia
Del 15 al 17 de noviembre de 2013 se celebra la V edición del Salón del Manga de Murcia, conocido popularmente como Murcia se reManga. El evento se llevará a cabo en el Auditorio y Centro de Congresos - Edificio Anexo (Av. Primero de Mayo, s/n) de Murcia. Entre los autores invitados que participan se encuentra Enkaru, Joso, Jesulink, Kenneos, Cris Ferrer, Ireness Art, Skizokrilian Studio y J.G. Miedes. Más información en su web.
Presentación de "El fotógrafo" en Valencia
El jueves 21 de noviembre tendrá lugar la presentación del libro "El fotógrafo" de Lefèvre, Guibert y Lemercier, editado por Ediciones Sins Entido, en la librería Bartleby (C/ Cádiz, 50) de Valencia, a las 19:30 horas. El acto estará moderado por Ricardo Engra (Asociación Valenciana del Cómic) con la participación de Miguel Ángel Giner (APIV), Vicent Montagud (RTVV) y Mila Font (Médicos Sin Fronteras).
martes, 12 de noviembre de 2013
Concurso "Star Wars" Planeta DeAgostini
Planeta DeAgostini realiza un concurso de "Star Wars" en el que sortea tres packs compuestos por "Vader e hijo" + "Diccionario Visual Completo" que puede ser tuyo. Para inscribirse aquí:
http://www.planetadelibros. com/seleccion-editorial-star- wars-53.html
Las condiciones del sorteo están localizadas en la parte inferior del módulo de inscripción. Del 12 de noviembre al 26 de noviembre 2013.
http://www.planetadelibros.
Las condiciones del sorteo están localizadas en la parte inferior del módulo de inscripción. Del 12 de noviembre al 26 de noviembre 2013.
José Fonollosa presenta "Todo Miau" en Bartleby
¿Qué mejor plan para la tarde del sábado que acudir a una presentación de José Fonollosa? Pues muchas personas pensaron lo mismo visto el resultado del evento celebrado en la librería Bartleby el sábado pasado, con "Todo Miau"como referencia de la presentación, que contó como maestro de ceremonias con Ricardo Engra de la Asociación Valenciana del Cómic. Engrá formuló diversas preguntas en tono distendido, comenzando por si este era un comic autobiográfico a lo que Fonollosa respondió que no lo era, pero se inspira en sus gatos y su familia, en anécdotas que le han ocurrido. Comenzó "Miau" como webcomic en Internet y la idea se le ocurrió cuando buscaba documentación para su obra sobre Darwin ("El viaje de Darwin") y vió que podía hacer algo así. Le pareció una campaña de promoción estupenda pues lo ve mucha gente, tuvo una buena aceptación y lo presentó a una editorial, Diábolo, que lo publicó. Esta editorial tenía ya experiencia en publicar un comic surgido de la web ("El jóven Lovecraft") y se interesaron por "Miau". En cuanto a los protagonistas, son dos gatos y Fonollosa buscaba un dibujo algo icónico, muy sencillo y además tenía que ser algo identificable, y parece que salió bien. Visto el resultado en Facbook, donde tiene cerca de 10.000 seguidores que han entrado buscando el cómic y se ha creado una comunidad, hay gente de asociaciones y veterinarios que resuelven cualquier duda. Por lo que respecta a "Todo Miau" se ha recopilado porque ha funcionado por separado ("Miau", "Más Miau" y Guía Gatuna" son los libros que forman este tomo), y alguno de ellos no se encontraba disponible. Ha incluido algunas tiras nuevas y para el público que ya tenía los tomos anteriores, se han publicado también en la web.
Muchas de las tiras se las han propuesto sus seguidores, cuando no se le ocurría una idea preguntaba en Facebook y enseguida le sugerían nuevas tiras.
Ricardo Engra echa en falta a Toñín, el protagonista de su último trabajo "Un gato más en la familia" al que recogió en la calle con una pata rota. Toñín le inspiró nuevas ideas que reflejó un nuevo ambiente en su casa, al contar con otros dos gatos más mayores ya que Toñín era el benjamín. Para este comic de Toñín ha seguido un estilo de tres viñetas por página y también hay más voz en off, aunque sigue hablando de sus gatos con nombre y apellidos en esta ocasión. Al principio usaba el bitono y en éste último se atrevió con el color. "Miau" se ha publicado en Francia, Alemania, Inglaterra e Italia, toda la serie ha tenido buena aceptación y Diábolo se ha expandido en Europa con estos comics probando suerte. Fonollosa busca la sonrisa, y que un alemán al leer el comic diga "Pues mi gato también hace esto". Sobre sus proyectos actuales, está en conversaciones con varios trabajos que no han sido firmados, pero asegura que habrá otro tomo con gatos. Seguidamente firmó ejemplares de sus obras gatunas a los aficionados que asistieron a la presentación.
Muchas de las tiras se las han propuesto sus seguidores, cuando no se le ocurría una idea preguntaba en Facebook y enseguida le sugerían nuevas tiras.
Ricardo Engra echa en falta a Toñín, el protagonista de su último trabajo "Un gato más en la familia" al que recogió en la calle con una pata rota. Toñín le inspiró nuevas ideas que reflejó un nuevo ambiente en su casa, al contar con otros dos gatos más mayores ya que Toñín era el benjamín. Para este comic de Toñín ha seguido un estilo de tres viñetas por página y también hay más voz en off, aunque sigue hablando de sus gatos con nombre y apellidos en esta ocasión. Al principio usaba el bitono y en éste último se atrevió con el color. "Miau" se ha publicado en Francia, Alemania, Inglaterra e Italia, toda la serie ha tenido buena aceptación y Diábolo se ha expandido en Europa con estos comics probando suerte. Fonollosa busca la sonrisa, y que un alemán al leer el comic diga "Pues mi gato también hace esto". Sobre sus proyectos actuales, está en conversaciones con varios trabajos que no han sido firmados, pero asegura que habrá otro tomo con gatos. Seguidamente firmó ejemplares de sus obras gatunas a los aficionados que asistieron a la presentación.
lunes, 11 de noviembre de 2013
José Tomás presentó "Chof! #1" en Futurama
Una divertida presentación la que tuvimos oportunidad de asistir el pasado viernes en la librería Futurama con José Tomás y Ata (Autsaider Comics) mostrando su especial sentido del humor. Entre los asistentes se encontraban Luis Demano y Esteban Hernández, aparte de amigos y familiares de Tomás. Si en la presentación de "Genio y figura" ya lo pasamos bien, cuando José Tomás recibió sopapos por mano (nunca mejor dicho) de Luis Demano, en esta ocasión contó con la presentación de Ata (el jefe, como le llamó Tomás) que ensalzó el trabajo del autor en este "Chof! #1". Apareció José Tomás disfrazado de sacerdote, una muestra de lo politicamente incorrecto del tebeo que ha realizado, en el que ha pretendido contar cosas que a él le parecen graciosas y si le gusta a su potencial comprador, mucho mejor. Como había niños presentes, optó por suavizar su lenguaje diciendo que era un tebeo "de pililas, y un humor de caca, culo, pedo, pis", y que quiso desde un principio que fuera barato con un precio ajustado. Después de hablar con Autsaider Comics, le pareció una buena opción, por lo que ha sido publicado con buen papel, y además quería que luciera. Comentó que más adelante puede aparecer un segundo número de "Chof!" aunque sea autoeditado, pues material tiene de sobra.
Para incentivar la compra del ejemplar, Ata anunció que habría un sorteo al final de la presentación, en la que se sortearía una sobrasada mallorquina entre los compradores, nada mejor que esto para tan magna ocasión, procediendo a la entrega de un número por cada persona. A continuación se procedió a la sesión de firmas por parte de José Tomás, que finalizó la charla con un "Podéis ir en paz", muy metido en su papel y como colofón, el sorteo del embutido mallorquín, que sin trampa ni cartón se le otorgó a uno de los aficionados que compraron el "Chof! #1".
Para incentivar la compra del ejemplar, Ata anunció que habría un sorteo al final de la presentación, en la que se sortearía una sobrasada mallorquina entre los compradores, nada mejor que esto para tan magna ocasión, procediendo a la entrega de un número por cada persona. A continuación se procedió a la sesión de firmas por parte de José Tomás, que finalizó la charla con un "Podéis ir en paz", muy metido en su papel y como colofón, el sorteo del embutido mallorquín, que sin trampa ni cartón se le otorgó a uno de los aficionados que compraron el "Chof! #1".
sábado, 9 de noviembre de 2013
Firmas de María Herreros en Mundo Comic Valencia
El jueves 14 de noviembre, sesión de firmas y encuentro con María Herreros en Mundo Cómic de Valencia (C/ Colón, 27 - Planta Baja) con su libro "Fenómeno" publicado por Edicions De Ponent, de 18:30 a 21 horas.
viernes, 8 de noviembre de 2013
Presentación de "Chof" en Valencia
Hoy 8 de noviembre se presenta a las 19 horas en la librería Futurama (C/ Guillem de Castro, 53) de Valencia, "Chof nº1" con la presencia de Ata (Autsaider Comics) y José Tomas.
Avance XII Salón del Comic de Zaragoza
La web del Salón del Comic de Zaragoza ha sido renovada y anuncian algunos de los autores invitados que participarán en esta doceava edición. Nos adelantan los nombres de José Domingo, David Rubín, Aleix Saló, Alfonso Zapico y Forges, entre otros. Los autores aragoneses son numerosos, con la presencia destacada de Jesús Saiz, David López, David Daza, Dani García Nieto, Diego Burdío, Carlos Ezquerra o Kalitos. Pronto darán los nombres de todos los invitados, los horarios de presentaciones y sesiones de firmas.
jueves, 7 de noviembre de 2013
Presentación de "Todo Miau" en Valencia
El
sábado 9 de noviembre tendrá lugar la presentación de "Todo Miau", recopilación de los álbumes "Miau" , "Más Miau" y "Guía Gatuna" de José Fonollosa en la librería Bartleby (C/ Cádiz, 50)
de Valencia, a las 19:30 horas. Se contará con la participación del
autor acompañado por Ricardo Engra de la Asociación Valenciana del
Cómic.
XII Salón del Comic de Getxo
La doceava edición del Salón del Comic de Getxo se celebrará del 22 al 24 de noviembre de 2013 en el lugar habitual de la carpa de la plaza Estación de las Arenas. Los autores invitados a esta edición son Jan, Guy Delisle, Bryan Talbot, Mary M. Talbot, Alfonso Zapico, Raquel Córcoles, Cels Piñol, Manel Fontdevila, Albert Monteys, David Rubín (creador del cartel), Luis Gasca, David Daza, Sergio Abad, Iban Coello, Jordi Bayarri, Juan Luis Landa y Rafa Sandoval. Y además, también acudirán al salón Pepe Larraz, Iñaket, Mikel
Begoña, Ricardo Machuca, Josep Busquet, Roc Espinet, Andrés Palomino,
Ángel Unzueta, Víctor Santos, Yexus, Enrique Vegas y Raquel Alzate. Durante el fin de semana anterior tendrá lugar el Salón del Manga en el mismo lugar, los dias 16 y 17 de noviembre. Más información en su web.
miércoles, 6 de noviembre de 2013
Arthur de Pins y Karim Friha en Expocomic 2013
Nota de prensa de Expocomic anunciando la presencia de Arthur de Pins y Karim Friha en la cita del comic madrileña.
La participación de autores franceses es un clásico indiscutible en el Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic. Así que, en su decimosexta edición, las grandes firmas del país vecino no podían faltar; en esta ocasión, la delegación gala vendrá encabezada por Arthur de Pins, autor de “Pecados veniales” y referente internacional en el campo del dibujo vectorial, y Karim Friha, que ya desde su obra “El despertar del zélfiro” se ha convertido en uno de los grandes talentos presentes y, a buen seguro futuros, del noveno arte europeo. Entre el 12 y el 15 de diciembre, el Pabellón de Cristal del Recinto Ferial de la Casa de Campo de Madrid bullirá una vez más hermanando los principales pinceles del planeta...
Arthur de Pins (Bretaña, Francia, 1977). Es uno de los mayores referentes actuales del dibujo vectorial, capaz de desenvolverse en los más diversos ámbitos profesionales: animación, caricaturas, pósters, portadas de libros y revistas y, por supuesto, cómic. Conocido especialmente por su trabajo en “Pecados Veniales”, la esencia de su trabajo aboga por la diversión y la sensualidad no exenta de contenidos jugosos, encontrando en su representación de los géneros un campo abonado para disparar mensajes en ocasiones nada solapados tanto a ellos como a ellas. “Antikamasutra”, “La marcha del cangrejo” o “Zombillenium” son otros de sus títulos destacados.
Karim Friha (Maison-Laffitte, Francia, 1980). Uno de esos talentos universales, tanto en forma como en fondo. Y es que este joven autor, de padre argelino y madre andaluza, no pudo evitar dejarse llevar por su innato amor por los pinceles abandonando su formación matemática para centrarse en la belleza del estudio de la Historia del Arte. Conjuga su pasión por los grandes nombres del conocimiento, como Voltaire o Víctor Hugo, con los grandes nombres del entretenimiento moderno como Matt Groening o Tim Burton. Todo bien, todo fluido, todo de lo más apetecible, como demuestra su principal trabajo hasta el momento, “El despertar del zélfiro”.
La participación de autores franceses es un clásico indiscutible en el Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic. Así que, en su decimosexta edición, las grandes firmas del país vecino no podían faltar; en esta ocasión, la delegación gala vendrá encabezada por Arthur de Pins, autor de “Pecados veniales” y referente internacional en el campo del dibujo vectorial, y Karim Friha, que ya desde su obra “El despertar del zélfiro” se ha convertido en uno de los grandes talentos presentes y, a buen seguro futuros, del noveno arte europeo. Entre el 12 y el 15 de diciembre, el Pabellón de Cristal del Recinto Ferial de la Casa de Campo de Madrid bullirá una vez más hermanando los principales pinceles del planeta...
Arthur de Pins (Bretaña, Francia, 1977). Es uno de los mayores referentes actuales del dibujo vectorial, capaz de desenvolverse en los más diversos ámbitos profesionales: animación, caricaturas, pósters, portadas de libros y revistas y, por supuesto, cómic. Conocido especialmente por su trabajo en “Pecados Veniales”, la esencia de su trabajo aboga por la diversión y la sensualidad no exenta de contenidos jugosos, encontrando en su representación de los géneros un campo abonado para disparar mensajes en ocasiones nada solapados tanto a ellos como a ellas. “Antikamasutra”, “La marcha del cangrejo” o “Zombillenium” son otros de sus títulos destacados.
Karim Friha (Maison-Laffitte, Francia, 1980). Uno de esos talentos universales, tanto en forma como en fondo. Y es que este joven autor, de padre argelino y madre andaluza, no pudo evitar dejarse llevar por su innato amor por los pinceles abandonando su formación matemática para centrarse en la belleza del estudio de la Historia del Arte. Conjuga su pasión por los grandes nombres del conocimiento, como Voltaire o Víctor Hugo, con los grandes nombres del entretenimiento moderno como Matt Groening o Tim Burton. Todo bien, todo fluido, todo de lo más apetecible, como demuestra su principal trabajo hasta el momento, “El despertar del zélfiro”.
"Superman: La Guerra de los Mundos" por Thomas y Lark
Acaba de publicarse en España el especial en formato prestigio "Superman: La Guerra de los Mundos", rescatando ECC este Elseworlds coincidiendo con el 30 aniversario de la emisión radiofónica con la que Orson Welles sembró el pánico en los Estados Unidos. Desde el planeta Krypton llega a la Tierra un cohete con un niño en su interior, que es recogido y criado por una pareja sin hijos, al que adoptaron como propio. Al crecer, vieron que poseía unas habilidades fuera de lo común, y le pidieron que las usara para hacer el bien. Ya crecido, Clark Kent se traslada a Metropolis con la idea de trabajar como periodista en el Daily Star. Su llegada coincide con el impacto de un meteorito en un lugar cercano a la ciudad, al que se dirige junto a Lois Lane, periodista del diario. Previamente los astrónomos han descubierto una serie de explosiones en Marte que creen están relacionadas con el meteorito, emergiendo del cráter un cilindro metálico. Al llegar al lugar Clark y Lois, el cilindro se abre, saliendo de él unas extrañas criaturas a las que se unen unos trípodes metálicos con armas que arrasan todo a su paso. Clark Kent se transformará en Superman intentando evitar la invasión de los marcianos. Inspirándose en la novela de H.G. Wells, Roy Thomas crea una historia en la que coinciden los invasores de Marte y otro alienígena, Superman, en la década de los años 30, contando una nueva versión del origen de Superman. Como casi todo el mundo sabe el final de la historia original, aqui se ha dado otra versión diferente para evitar contar una historia ya conocida, en la que Thomas se permite algunas licencias prestadas de la emisión radiofónica de Welles y otras tantas de la novela original. Michael Lark dota a su dibujo de un aire retro que lo emparenta con las primeras apariciones de Superman, incluso hay un homenaje a la portada del Action Comics # 1 y a escenas de la película de 1953 dirigida por Byron Haskin. No olvidemos que el comic se publicó en 1999, siendo uno de los primeros trabajos de Lark en DC, en los que su estilo empezaba a destacar, y que se disfruta de un tirón si te gustan las historias de la Golden Age.
martes, 5 de noviembre de 2013
Grafito Editorial en busca de autores de comic
Nace en Valencia Grafito Editorial, una nueva editorial de cómics que publica álbumes para un
público que quiera disfrutar de una buena historia, un buen dibujo y una
edición de calidad a buen precio.Los lectores pueden conseguir sus
publicaciones tanto en papel (a través de la tienda on-line y tiendas de
cómic) como en digital (descargable en tres idiomas). Buscan proyectos
de cómic para publicar, su objetivo es ampliar la oportunidad de los
autores de ver publicada su obra, apostando con fuerza por cada uno de
sus proyectos.
En
España, a pesar de que el cómic es un medio en alza con una gran oferta
de títulos, la mayoría son reediciones con poca producción propia,
queriendo contribuir en el mercado con títulos originales. Una de las
ventajas de ser una editorial pequeña y joven es que al empezar
publicando pocos títulos están siendo muy selectivos y centran todos sus
recursos en darles la mayor promoción posible.
Todos
los álbumes tienen unas características comunes, historias
autoconclusivas de unas 80 a 100 páginas publicadas en formato álbum de
tamaño 17x24 cm. La línea editorial está orientada a un público adulto y
adolescente. Todas las obras serán publicadas en papel y formato
digital:
La edición en papel se distribuirá por toda España, tanto en tiendas especializadas como a través de la tienda on-line. La edición digital permite una mayor difusión de la obra y el autor a nivel internacional al comercializarse en 3 idiomas: español, inglés y francés.
Tenéis más información en la web: www.grafitoeditorial.com
Si necesitáis preguntar cualquier cosa, no dudéis en enviarles un e-mail a marketing@grafitoeditorial.com
La edición en papel se distribuirá por toda España, tanto en tiendas especializadas como a través de la tienda on-line. La edición digital permite una mayor difusión de la obra y el autor a nivel internacional al comercializarse en 3 idiomas: español, inglés y francés.
Tenéis más información en la web: www.grafitoeditorial.com
Si necesitáis preguntar cualquier cosa, no dudéis en enviarles un e-mail a marketing@grafitoeditorial.com
lunes, 4 de noviembre de 2013
Nick Cardy ha fallecido
El legendario artista norteamericano Nick Cardy falleció a la edad de 93 años, según informa Bleeding Cool ya que el fin de semana se rumoreaba que había sido ingresado en un hospital debido a su estado de salud. Cardy es reconocido principalmente por su trabajo en Teen Titans y Aquaman para DC Comics con la que empezó su larga etapa de colaboración en los años 50, ocupandose de la serie Bat Lash a finales de los 60, siendo uno de los principales portadistas de la editorial en la década de los 70. En julio de 2005 entró a formar parte del Will Eisner Comic Book Hall Of Fame. Descanse en paz.
XVI Jornadas del Cómic de Almería
Los días 8 y 9 de noviembre se celebra la XVI edición de las Jornadas del Cómic de Almería, que cuentan como invitado principal con Joan Boix, a su vez creador del cartel de este año. Las Jornadas tendrán lugar en las Escuela Municipal de Música y Artes de Almería (EMMA) en la calle Obispo Orbera, 23. El viernes se inaugura con una charla a cargo del Colectivo de Tebeos, organizadores de las Jornadas, a razón de cumplirse 20 años del nacimiento de dicho colectivo. Entre las diversas actividades destaca la exposición dedicada a Joan Boix, así como en los stands de ventas se podrá encontrar su obra a precio especial. Más información y horarios de actividades en su blog.
115.000 visitantes en el XIX Salón del Manga
Nota de prensa de Ficomic con el balance del XIX Salón del Manga de Barcelona.
El XIX Salón del Manga de Barcelona, organizado por FICOMIC, cierra
esta tarde sus puertas habiendo recibido 115.000 visitantes, cifra que
marca un nuevo hito en su historia. El certamen duplicaba este año su
espacio con los pabellones 1 y 2 de Fira Barcelona, pasando de 17.000
metros cuadrados a 35.000. La multitudinaria respuesta del público
consolida el Salón como la gran cita anual del manga y de la cultura japonesa en nuestro país y un referente internacional.
La cifra final supone un pequeño incremento respecto al año pasado, cuando asistieron 112.000 personas al Salón. En palabras de Carles Santamaria, director del Salón del Manga y de FICOMIC,
“se ha producido una gran concentración de público el viernes y el
sábado; mientras que el jueves, día laborable, la asistencia ha sido
fluida. El domingo, a partir del mediodía, el flujo de visitantes ha
sido constante e ininterrumpido y para dar cabida a todo el público se
ha ampliado el horario una hora más, hasta las 21 horas”. El director
del certamen explica que los aforos para viernes y sábado “han sido
insuficientes, obligando a cerrar taquillas anticipadamente esos días, y
a cancelar la venta anticipada desde el sábado por la mañana”. Este
hecho ha producido una distorsión en la afluencia de público. “No
podemos seguir en un espacio que por aforo obliga a visitantes a hacer
colas de más de tres horas y creo imprescindible buscar alternativas
para el 2014”.
Entre los invitados ha destacado la presencia de Yoichi Takahashi, autor de Campeones; Daisuke Nishio, director de animación de la serie y los animes de Dragon Ball; el autor chino Li Kunwu; el vanguardista Shintaro Kago o Junichi Masuda, director y uno de los creadores del videojuego de Pokémon. Todos ellos protagonizaron multitudinarios talleres, mesas redondas y sesiones de firmas. También estuvieron presentes Hideo Baba, Hiroshi Matsuyama, Kunio Hashimoto y Ryo Mito por parte de Namco Bandai.
En
una edición centrada en la presencia del deporte en manga y anime, el
Pabellón 1 ha sido el escenario de exhibiciones de sumo por parte de los
luchadores Kotaro Mieda y Shinya Miyashata, además de
demostraciones de artes marciales como aikido, kárate, tai-jitsu,
kung-fu, judo, jiu-jitsu o kendo, a cargo de las distintas federaciones
oficiales. También se han realizado exhibiciones de béisbol, el deporte
nacional de Japón.
Un
año más, los encuentros con los fans, las actividades deportivas y los
concursos de karaoke y cosplay han sido seguidos con entusiasmo por un
gran número de otakus. El escenario, epicentro del programa musical y
los concursos, ha acogido la actuación de la última revelación del pop
japonés, la banda Loverin Tamburin, así como el concierto de la idol Aiko Nakano o el cantante Miguel Morant. El Salón del Manga ha celebrado una nueva edición de la selección de la pareja finalista española que participará en el World Cosplay Summit que tendrá lugar el próximo verano en Japón.
“Un
año más, el público ha mostrado un gran interés por las actividades y
ha participado en los diferentes actos, talleres y encuentros. La zona
gastronómica ha repetido el éxito del año pasado, con demostraciones en
vivo de los mejores chefs”, ha destacado Santamaria. En el espacio
gastronómico se han incrementado las actividades relacionadas con la
cocina japonesa. La chef Carme Ruscalleda ha ofrecido un taller
en el que ha hablado de las relaciones entre la cocina japonesa y
catalana, así como su experiencia en Tokyo con la segunda sede del
restaurante Sant Pau. Han realizado multitudinarios talleres maestros de
la cocina como Albert Raurich, Kenya Nakamura, Takashi Komura, Jordi Esteve, Hideki Matsuhisa, Yoko Yakushji, Abel Alberto, Jordi Bordas, Ryu Katano y Takenori Mito.
El espacio de videojuegos también ha figurado entre los más concurridos, gracias a la presentación en primicia de la nueva Xbox One de Microsoft y las consolas Wii U de Nintendo. El director de los videojuegos de Pokémon, Junichi Masuda, ha presentado Pokémon X y Pokémon Y, ha respondido a las preguntas de los fans y ha dado el pistoletazo de salida a un campeonato de Pokémon X/Y.
El XIX Salón del Manga de Barcelona cuenta
con el apoyo del Ayuntamiento de Barcelona, de la Fundación Japón y del
Consulado General de Japón en Barcelona. Cabe destacar que el XIX Salón del Manga de Barcelona forma
parte del programa oficial de actividades del Año Dual España-Japón,
que conmemora el 400 aniversario de relaciones entre ambos países.
FICOMIC ya está trabajando el XX Salón del Manga de Barcelona que se celebrará del 30 de octubre al 2 de noviembre de 2014 en Fira Barcelona. Pero antes, tendremos el 32 Salón Internacional del Cómic de Barcelona que se celebrará del jueves 8 al domingo 11 de mayo de 2014 en el pabellón 8 de Fira de Barcelona.
El Salón del Manga de Barcelona y todo el equipo de FICOMIC,
agradece el apoyo y cariño que ha tenido por parte del público
asistente, invitados y medios de comunicación que han colaborado a que
el certamen se convierta en el referente mundial que es actualmente.