jueves, 16 de noviembre de 2017
"American Gods: Sombras nº 1" de Gaiman, Craig Russell y Hampton
La adaptación de "American Gods" al comic ha sido realizada por Neil Gaiman, historia y diálogos, lo que nos muestra en este primer número una historia perfectamente narrada, presentando al personaje de Sombra y sus vicisitudes. Este es el primer arco argumental de la serie, que ocupará los nueve primeros números. Los bocetos han sido realizados por P. Craig Russell, con dibujo de Scott Hampton que no deja visible el trabajo de Craig Russell, imponiendo su estilo.
En el complemento titulado "La habitación roja", encontramos a una pareja realizando el acto sexual, siendo atrapado literamente por la mujer, Bilquis, quien no cesa de pedirle al hombre que la adore mientras consuman su amor. Aquí P. Craig Russell se encarga del dibujo al completo, en cuatro páginas nos ofrece su estilo inconfundible, con Lovern Kindzierski al coloreado. La portada escogida para este primer número es obra de Dave McKean, colaborador de Gaiman en las portadas de "Sandman".
martes, 21 de diciembre de 2021
"American Gods 3: El momento de la tormenta" por Gaiman, Russell y Hampton
Tras los sucesos ocurridos en el segundo volumen, llega la conclusión de "American Gods" en este tercer tomo, "El momento de la tormenta", publicado por Planeta Comic, conteniendo American Gods: The Moment Of The Storm #1-9 USA. Se prepara la batalla definitiva entre los nuevos y los viejos dioses, después de la muerte de Wednesday, y Sombra es detenido por la orden de busca y captura del FBI, pero es liberado por Czernobog y el señor Nancy. Los nuevos dioses ofrecen una tregua para devolverles el cuerpo de Wednesday, concertando un encuentro en terreno neutral, el centro de Estados Unidos. Sombra, Czernobog y Nancy llegan al punto de encuentro donde les espera Comunicación, de los nuevos dioses, acompañada por el Chico Tecnológico y Ciudad, quien se encara con Sombra por la muerte de Madera y Piedra. A medianoche les entregan a Wednesday, no sin antes hacerle a Sombra una oferta para unirse a los nuevos dioses, que este rechaza.
Para el velatorio se dirigen a Virginia, donde se halla el Árbol del Mundo, mientras la batalla se librará entre bambalinas y Sombra se ofrece para velar el cuerpo de Wednesday. Se trata de una ceremonia en la que le atarán al árbol durante nueve dias, sin comer ni beber, y si al final sobrevive, habrá acabado el velatorio. Tres mujeres atan a Sombra al arbol, desnudo, dejando a Wednesday a los pies del árbol, y en el transcurrir del tiempo, Sombra ve a su esposa Laura, a Zoria Polunochnaya y a su madre cuando era joven, bailando con un personaje al que conocemos, como si estuviera soñando. Preparándose para la batalla, el señor Mundo le encarga a Ciudad que le lleve una rama del Árbol del Mundo, pero sin hacer daño a Sombra ya que no necesitan un martir. Muy debilitado, Sombra sigue soñando, esta vez con Whiskey Jack, hasta que Pascua y Horus lo bajan del árbol, volviendo a la vida para finalizar su tarea en la batalla y descubrir el misterio de Lakeside.
Finaliza la adaptación al comic de la novela de Neil Gaiman "American Gods" en el que nos ofrece todas las respuestas que esperábamos, como quién es el padre de Sombra y el papel que desempeña finalmente, o las desapariciones de jovenes en Lakeside, con su elegante prosa. A pesar de todas las escenas de sueños, Scott Hampton lo describe perfectamente con su estilo foto realista, siguendo los bocetos de P. Craig Russell y el coloreado de Jennifer T. Lang o el propio Hampton, consiguiendo un escenario creíble. Se incluyen las portadas de Glenn Fabry y David Mack, así como bocetos de Hampton y referencias fotográficas.
viernes, 5 de febrero de 2021
"American Gods 2: Mi Ainsel" por Gaiman, Russell y Hampton
Después de "Sombras", continúa el segundo arco argumental de "American Gods" con el título de "Mi Ainsel", esta vez publicado directamente en tomo (eludiendo la grapa) por Planeta Comic a finales del año pasado, conteniendo American Gods: My Ainsel #1-9 USA. Tras el secuestro y posterior liberación de Sombra, éste y Wednesday siguen su viaje por el país buscando apoyos para la guerra que se avecina entre los dioses, llegando a Wisconsin. Wednesday le entrega a Sombra un billete de autobs para que se dirija a Lakeside, bajo la identidad de Mike Ainsel, donde deberá pasar desapercibido hasta que vuelvan a encontrarse en una semana. En el autobús vuelve a tener otro de sus sueños con los dioses, escuchando sin querer a dos jovencitas hablar y al llegar a Lakeside un hombre llamado Hinzelman se ofrece para llevarlo a su apartamento, donde vuelve a pensar en su fallecida esposa, Laura. Mientras tanto, Sam, la chica que Sombra recogió haciendo autostop, recibe la visita del señor Ciudad y el señor Carretera, para preguntarle por sus colegas Piedra y Madera, ya que saben que la vieron con él, pero Sam no les ayuda en su búsqueda. Con el pueblo nevado, Sombra se dirige a comprar un abrigo pero en el camino comienza a sentir frio, y es recogido por el jefe de Policía Chad Mulligan, acompañándole a Lakeside para hacer sus compras. La casera de su apartamento le proporciona también un vehículo, y le habla de sus vecinos: el señor Holz y el señor Neiman, que se hallan fuera de vacaciones, y Marguerite Olsen, periodista local que vive con su hijo pequeño. Wednesday regresa y se lleva a Sombra a Las Vegas, donde se reune con un tipo misterioso vestido con un traje gris, con el que puede contar a su lado.
miércoles, 18 de julio de 2018
"American Gods: Sombras nº 7" por Gaiman, Russell y Hampton
Neil Gaiman presenta un número bastante tranquilo, en el que Sombra encuentra a más personajes en su nuevo viaje, en especial destacamos a Sam, con sus conversaciones sobre dioses. Esta parte es la más alegre de la historia, después de un tono oscuro en el anterior número y el principio de este. Un tono que Scott Hampton refleja muy bien con su dibujo oscuro, pasando a ser más luminoso en las escenas con Sam. Además intercala las escenas de los dioses con otro estilo, como pintado solamente, igual que la aparición de Lucille Ball en la televisión como uno de los dioses, reflejando en blanco y negro su show televisivo, ofreciendo un tono inquietante.
martes, 3 de abril de 2018
"American Gods: Sombras nº 4" de Gaiman, Russell, Hampton y Doran
Neil Gaiman avanza poco en esta ocasión en la trama principal, solo para presentar a un nuevo personaje, aunque la partida de damas se presenta con tensión, capturada de manera especial por el dibujo de Scott Hampton. En contraste, las páginas de Zorya son luminosas, como la luz de luna que representa.
La segunda parte del comic es un relato del diario del Sr. Ibis sobre las deportaciones desde Inglaterra a Estados Unidos en 1721, en que narra la historia de Essie Tregowan, una joven que desde niña creyó en los cuentos de hadas y elfos, dejando como presente un plato con leche en la puerta trasera. Tras varias vicisitudes es deportada a América por robar en los bajos fondos de Londres, donde se casa con el propietario de una plantación de tabaco, sucediendo varias desgracias con sus hijos hasta que llega a la vejez, recibiendo una extraña visita. Este relato no sabemos si guarda relación con la historia principal, pero el trabajo de Colleen Doran es magnífico, realizado con todo lujo de detalles y una belleza increíble, tal es así que ensombrece la historia principal. También la portada de Glenn Fabry es digna de mención.
miércoles, 30 de mayo de 2018
"American Gods: Sombras nº 5" por Gaiman, Russell y Hampton
Neil Gaiman nos habla en este episodio de los lugares mágicos que pueblan el mundo, al estilo de Stonehenge, en el que los dioses se reunen. A estas alturas ya hemos descubierto que Wednesday o Czernobog son dioses que se han mezclado con los humanos en su vida cotidiana. El dibujo de Scott Hampton sigue la línea de los bocetos de P. Craig Russell, aunque con su propio estilo, haciéndolo casi irreconocible. El tono misterioso de la historia está muy conseguido con el dibujo, no hay más que ver el aspecto surrealista del interior de la Casa de la Roca y el tiovivo, con unas viñetas que refuerzan la sensación de confusión al girar.
miércoles, 24 de enero de 2018
"American Gods: Sombras nº 2" de Gaiman, Craig Russell y Hampton
En este número vemos como Gaiman comienza a tejer la historia, en la que Sombra parece verse envuelto en una confrontación entre Wednesday y el Chico Tecnológico de la que apenas se vislumbra algo. La intriga está servida y nos engancha para conocer más en próximas entregas. El dibujo de Scott Hampton se muestra igual que en el primer número, detallado y sin que asomen los bocetos de P. Craig Russell, dejando viñetas con fondo blanco para enfatizar la ilustración que queda dentro.
jueves, 20 de septiembre de 2018
"American Gods: Sombras nº 8" por Gaiman, Russell, Hampton y Fabry
Neil Gaiman sigue descubriéndonos antiguos dioses durante el viaje de Sombra, en esta ocasión le toca a los dioses egipcios, Tot (Ibis), Anubis (Chacal), y la que podría ser Bastet la diosa gata, en un número bastante relajado. La escena de la autopsia es perturbadora, pero el dibujo de Scott Hampton lo hace más suave utilizando un trazo estilizado y colores claros, que contrasta con los tonos oscuros del principio.
La historia de complemento "Desembarco en América", tiene como protagonista a Salim, emigrado a Nueva York que trabaja vendiendo baratijas de cobre de la empresa de su cuñado, pero no consigue vender el género. Un día de lluvia toma un taxi en el que conocerá a su conductor, un tipo extraño con el que entablará conversación ya que es paisano suyo. Pero Salim descubre algo inquietante en el conductor, cuando ve sus ojos resplandecientes.
Esta historia ocupa la mitad del comic, en la que Gaiman presta atención a la mitología árabe, donde nos habla de jinn e ifrits (genios), y las dificultades de un emigrante árabe para sobrevivir en Estados Unidos. El dibujo corre a cargo de Glenn Fabry y Adam Brown, con el estilo reconocible y detallado del autor británico.
jueves, 22 de febrero de 2018
"American Gods: Sombras nº 3" de Gaiman, Russell, Hampton y Simonson
Un interludio nos narra cómo llegaron los vikingos de los pueblos del norte de Europa hasta América y se asentaron, encontrando a un miembro de las tribus indígenas, al cual sacrifican para sus dioses. Los nativos vengan la muerte de su compañero matando a todos los nórdicos.
El viaje de Wednesday y Sombra continúa, llegando a Chicago donde visitan a una extraña familia del este de Europa formada por un hombre, el señor Czernobog y tres mujeres, las hermanas Zorya que parecen adivinar el futuro. Tras una conversación de Wendesday con Czernobog, algo irrita a éste por lo que pregunta a Sombra si quiere jugar a las damas, comenzando una partida.
Neil Gaiman prosigue con el misterioso viaje de Wednesday acompañado por Sombra, encontrando en el camino a su esposa y mostrando como éste también tiene sentimientos, todo rodeado de una atmósfera enigmática. Por otra parte, los personajes de Czernobog y las hermanas parece que tendrán importancia para los planes Wednesday. Scott Hampton plasma la narración de Gaiman de manera perfecta, con un dibujo claro que parece pintura. El interludio sobre los vikingos corre cargo de Walter Simonson, que mantiene su trazo inconfundible.
martes, 23 de octubre de 2018
"American Gods: Sombras nº 9" por Gaiman, Russell y Hampton
En este número con el que se cierra el primer arco argumental, Gaiman juega de nuevo con los sueños y la realidad, además de narrar la infancia de Sombra y la historia de Sweeney el loco en un relato triste. El dibujo realista de Scott Hampton y el uso de colores pálidos le da un tono espectral a la historia, conservando su belleza aún en la escena en grises del sueño, de aire sensual.
martes, 19 de junio de 2018
"American Gods: Sombras nº 6" por Gaiman, Russell y Hampton
Nos acercamos al final de la miniserie y Neil Gaiman nos ofrece algunas respuestas, ya que sabemos que Wednesday y sus amigos son dioses, revelando sus auténticas identidades, con Sombra envuelto en un viaje que no sabe si es realidad o ficción. El dibujo de Scott Hampton es vivo y nos muestra escenas surrealistas, casi lisérgicas, plasmando el viaje de Sombra en el tiovivo mediante viñetas de ángulos distintos, eclipsando con su trazo los bocetos de P. Craig Russell. Las escenas de los dioses, pintadas con pinceladas fuertes marcan la diferencia con lo que Sombra vive en el tiovivo y su vuelta a la realidad, con un dibujo más definido.
sábado, 23 de julio de 2022
Ganadores de los Premios Eisner 2022
Ayer se celebró la ceremonia de entrega de los Premios Eisner en la Comic Con de San Diego, en su 34 edición, celebrada en el Indigo Ballroom del Hilton Bayfront. Entre los presentadores de la gala se encontraban Frank Miller, Neil Gaiman, Jock o Skottie Young. Los nominados para entrar en el Salón de la Fama de los Eisner son Marie Duval, Alex Niño, Rose O´Neill, Max Gaines, Mark Gruenwald y P. Craig Russell, y la lista de premiados es la siguiente:
Mejor Historia Corta: “Funeral in Foam,” por Casey Gilly y Raina Telgemeier, en You Died: An Anthology of the Afterlife (Iron Circus)
Mejor Número Unitario: Wonder Woman Historia: The Amazons, por Kelly Sue DeConnick y Phil Jimenez (DC)
Mejor Serie Regular: Bitter Root, por David F. Walker, Chuck Brown, y Sanford Greene (Image)
Something Is Killing the Children, por James Tynion IV y Werther Dell’Edera (BOOM! Studios)
Mejor Serie Limitada: The Good Asian, por Pornsak Pichetshote y Alexandre Tefenkgi (Image)
Mejor Serie Nueva: The Nice House on the Lake, por James Tynion IV y Álvaro Martínez Bueno (DC Black Label)
Mejor publicación infantil (hasta 8 años): Chibi Usagi: Attack of the Heebie Chibis, por Julie y Stan Sakai (IDW)
Mejor publicación infantil (de 9 a 12 años): Salt Magic, por Hope Larson y Rebecca Mock (Margaret Ferguson Books/Holiday House)
Mejor publicación para jóvenes (de 13 a 17 años): The Legend of Auntie Po, por Shing Yin Khor (Kokila/Penguin Random House)
Mejor publicación de humor: Not All Robots, por Mark Russell y Mike Deodato Jr. (AWA Upshot)
Mejor antología: You Died: An Anthology of the Afterlife, editado por Kel McDonald y Andrea Purcell (Iron Circus)
Mejor trabajo basado en la realidad: The Black Panther Party: A Graphic History, por David F. Walker y Marcus Kwame Anderson (Ten Speed Press)
Mejor obra autobiográfica: Run: Book One, pr John Lewis, Andrew Aydin, L. Fury, y Nate Powell (Abrams ComicArts)
Mejor novela gráfica - Nueva: Monsters, por Barry Windsor-Smith (Fantagraphics)
Mejor novela gráfica - Reedición: The Complete American Gods, por Neil Gaiman, P. Craig Russell, y Scott Hampton (Dark Horse)
Mejor adaptación de otro medio: George Orwell’s 1984: The Graphic Novel, adaptado por Fido Nesti (Mariner Books)
Mejor edición USA de material internacional: The Shadow of a Man, por Benoît Peeters y François Schuiten, traducción de Stephen D. Smith (IDW)
Mejor edición USA de material internacional - Asia: Lovesickness: Junji Ito Story Collection, por Junji Ito, traducción de Jocelyne Allen (VIZ Media)
Mejor proyecto de archivo - Tiras de prensa: Popeye: The E.C. Segar Sundays, vol. 1 por E.C. Segar, editado por Gary Groth y Conrad Groth (Fantagraphics)
Mejor proyecto de archivo - Comics: EC Covers Artist’s Edition, editado por Scott Dunbier (IDW)
Mejor guionista: James Tynion IV, House of Slaughter, Something Is Killing the Children, Wynd (BOOM! Studios); The Nice House on the Lake, The Joker, Batman, DC Pride 2021 (DC); The Department of Truth (Image); Blue Book, Razorblades (Tiny Onion Studios)
Mejor guionista / dibujante: Barry Windsor-Smith, Monsters (Fantagraphics)
Mejor dibujante / entintador o equipo artístico: Phil Jimenez, Wonder Woman Historia: The Amazons (DC)
Mejor ilustrador / artista multimedia: Sana Takeda, Monstress (Image)
Mejor portadista: Jen Bartel, Future State Immortal Wonder Woman #1 & 2, Wonder Woman Black & Gold #1, Wonder Woman 80th Anniversary (DC); Women’s History Month portadas variantes (Marvel)
Mejor colorista: Matt Wilson, Undiscovered Country (Image); Fire Power (Image Skybound); Eternals, Thor, Wolverine (Marvel); Jonna and the Unpossible Monsters (Oni)
Mejor rotulista: Barry Windsor-Smith, Monsters (Fantagraphics)
Mejor publicación periodística relacionada con comic: WomenWriteAboutComics.com, editado por Wendy Browne y Nola Pfau (WWAC)
Mejor libro relacionado con comics: All of the Marvels, por Douglas Wolk (Penguin Press)
Mejor trabajo académico / escolar: Comics and the Origins of Manga: A Revisionist History, por Eike Exner (Rutgers University Press)
Mejor diseño de publicación: Marvel Comics Library: Spider-Man vol. 1: 1962–1964 (TASCHEN)
Mejor webcomic: Lore Olympus, por Rachel Smythe (WEBTOON)
Mejor comic digital: Snow Angels, por Jeff Lemire y Jock (Comixology Originals)
viernes, 31 de diciembre de 2021
Mis favoritos del año 2021
Un año más que finaliza y como ya es habitual aquí os dejamos un resumen con nuestras lecturas favoritas del 2021, de lo que hemos leído en Gotham News. En esta ocasión hemos incluido series de grapa, concretamente "Rorschach" que es de lo mejor que se ha publicado este año, y hacen doblete Ed Brubaker y Sean Phillips con dos títulos. Estos son nuestros comics favoritos del año.
lunes, 8 de junio de 2020
Nominados a los Premios Eisner 2020
Mejor Historia Corta
- “Hot Comb,” por Ebony Flowers, en Hot Comb (Drawn & Quarterly)
- “How to Draw a Horse,” por Emma Hunsinger, The New Yorker
- “The Menopause,” por Mira Jacob, The Believer
- “Who Gets Called an ‘Unfit’ Mother?” por Miriam Libicki, The Nib
- “You’re Not Going to Believe What I’m About to Tell You,” por Matthew Inman, The Oatmeal
Mejor Número Unitario
- Coin-Op No. 8: Infatuation, por Peter y Maria Hoey (Coin-Op Books)
- The Freak, por Matt Lesniewski (AdHouse)
- Minotäar, por Lissa Treiman (Shortbox)
- Our Favorite Thing Is My Favorite Thing Is Monsters, por Emil Ferris (Fantagraphics)
- Sobek, por James Stokoe (Shortbox)
Mejor Serie Regular
- Bitter Root, por David Walker, Chuck Brown, y Sanford Greene (Image)
- Criminal, por Ed Brubaker y Sean Phillips (Image)
- Crowded, por Christopher Sebela, Ro Stein, y Ted Brandt (Image)
- Daredevil, por Chip Zdarsky y Marco Checchetto (Marvel)
- The Dreaming, por Simon Spurrier, Bilquis Evely et al. (DC)
- Immortal Hulk, por Al Ewing, Joe Bennett, y Ruy José et al. (Marvel)
Mejor Serie Limitada
- Ascender, por Jeff Lemire y Dustin Nguyen (Image)
- Ghost Tree, por Bobby Curnow y Simon Gane (IDW)
- Little Bird , por Darcy Van Poelgeest y Ian Bertram (Image)
- Naomi, por Brian Michael Bendis, David Walker, y Jamal Campbell (DC)
- Sentient, por Jeff Lemire y Gabriel Walta (TKO)
Mejor Serie Nueva
- Doctor Doom, por Christopher Cantwell y Salvador Larroca (Marvel)
- Invisible Kingdom, por G. Willow Wilson y Christian Ward (Berger Books/Dark Horse)
- Once & Future, por Kieron Gillen y Dan Mora (BOOM! Studios)
- Something Is Killing the Children, por James Tynion IV y Werther Dell’Edera (BOOM! Studios)
- Undiscovered Country, por Scott Snyder, Charles Soule, Giuseppe Camuncoli, y Daniele Orlandini (Image)
Mejor Publicación para Lectores Principiantes
- Comics: Easy as ABC, por Ivan Brunetti (TOON)
- Kitten Construction Company: A Bridge Too Fur, por John Patrick Green (First Second/Macmillan)
- The Pigeon HAS to Go to School! por Mo Willems (Hyperion Books)
- A Trip to the Top of the Volcano with Mouse, por Frank Viva (TOON)
- ¡Vamos! Let's Go to the Market, por Raúl the Third (Versify/Houghton Mifflin Harcourt)
- Who Wet My Pants? por Bob Shea y Zachariah Ohora (Little, Brown)
Mejor Publicación para Niños
- Akissi: More Tales of Mischief, por Marguerite Abouet y Mathieu Sapin (Flying Eye/Nobrow)
- Dog Man: For Whom the Ball Rolls, por Dav Pilkey (Scholastic Graphix)
- Guts, por Raina Telgemeier (Scholastic Graphix)
- New Kid, por Jerry Craft (Quill Tree/HarperCollins)
- This Was Our Pact, por Ryan Andrews (First Second/Macmillan)
- The Wolf in Underpants, por Wilfrid Lupano, Mayana Itoïz, y Paul Cauuet (Graphic Universe / Lerner Publishing Group)
Mejor Publicación para Adolescentes
- Harley Quinn: Breaking Glass, por Mariko Tamaki y Steve Pugh (DC)
- Hot Comb, por Ebony Flowers (Drawn & Quarterly)
- Kiss Number 8, por Colleen AF Venable y Ellen T. Crenshaw (First Second/Macmillan)
- Laura Dean Keeps Breaking Up with Me, por Mariko Tamaki y Rosemary Valero-O'Connell (First Second/Macmillan)
- Penny Nichols, por MK Reed, Greg Means y Matt Wiegle (Top Shelf)
Mejor Publicación Humorística
- Anatomy of Authors, por Dave Kellett (SheldonComics.com)
- Death Wins a Goldfish, por Brian Rea (Chronicle Books)
- Minotäar, por Lissa Treiman (Shortbox)
- Sobek, por James Stokoe (Shortbox)
- The Way of the Househusband, vol. 1, por Kousuke Oono, traducción por Sheldon Drzka (VIZ Media)
- Wondermark: Friends You Can Ride On, por David Malki (Wondermark)
Mejor Antología
- ABC of Typography, por David Rault (SelfMade Hero)
- Baltic Comics Anthology š! #34-37, editado por David Schilter, Sanita Muižniece et al. (kuš!)
- Drawing Power: Women’s Stories of Sexual Violence, Harassment, and Survival, editado por Diane Noomin (Abrams)
- Kramer’s Ergot #10, editado por Sammy Harkham (Fantagraphics)
- The Nib #2–4, editado por Matt Bors (Nib)
Mejor Trabajo Basado en la Realidad
- Good Talk: A Memoir in Conversations, por Mira Jacob (One World/Random House)
- Grass, by Keum Suk Gendry-Kim, traducción por Janet Hong (Drawn & Quarterly)
- Kid Gloves: Nine Months of Careful Chaos, por Lucy Knisley (First Second/Macmillan)
- Moonbound: Apollo 11 and the Dream of Spaceflight, por Jonathan Fetter-Vorm (Hill & Wang)
- My Solo Exchange Diary, vol. 2 (sequel to My Lesbian Experience with Loneliness), por Nagata Kabi, traducción por Jocelyne Allen (Seven Seas)
- They Called Us Enemy, por George Takei, Justin Eisinger, Steven Scott y Harmony Becker (Top Shelf)
Mejor Novela Gráfica Nueva
- Are You Listening? por Tillie Walden (First Second/Macmillan)
- Bezimena, por Nina Bunjevac (Fantagraphics)
- BTTM FDRS, by Ezra Claytan Daniels and Ben Passmore (Fantagraphics)
- Life on the Moon, por Robert Grossman (Yoe Books/IDW)
- New World, por David Jesus Vignolli (Archaia/BOOM!)
- Reincarnation Stories, por Kim Deitch (Fantagraphics)
Mejor Novela Gráfica - Reedición
- Bad Weekend por Ed Brubaker y Sean Phillips (Image)
- Clyde Fans, por Seth (Drawn & Quarterly)
- Cover, vol. 1, por Brian Michael Bendis y David Mack (DC/Jinxworld)
- Glenn Ganges: The River at Night, por Kevin Huizenga (Drawn & Quarterly)
- LaGuardia, por Nnedi Okorafor y Tana Ford (Berger Books/Dark Horse)
- Rusty Brown, por Chris Ware (Pantheon)
Mejor Adaptación de Otro Medio
- Giraffes on Horseback Salad: Salvador Dali, the Marx Brothers, and the Strangest Movie Never Made, por Josh Frank, Tim Hedecker, y Manuela Pertega (Quirk Books)
- The Giver, por Lois Lowry, adaptado por P. Craig Russell, (HMH Books for Young Readers)
- The Handmaid’s Tale: The Graphic Novel, por Margaret Atwood, adaptado por Renee Nault (Nan A. Talese)
- HP Lovecraft’s At the Mountains of Madness, vols. 1–2, adaptado por Gou Tanabe, traducción por Zack Davisson (Dark Horse Manga)
- The Seventh Voyage, por Stanislaw Lem, adaptado por Jon J Muth, traducción por Michael Kandel (Scholastic Graphix)
- Snow, Glass, Apples, por Neil Gaiman y Colleen Doran (Dark Horse Books)
Mejor Edición USA de Material Internacional
- Diabolical Summer, por Thierry Smolderen y Alexandre Clerisse, traducción por Edward Gauvin (IDW)
- Gramercy Park, por Timothée de Fombelle y Christian Cailleaux, traducción por Edward Gauvin (EuroComics/IDW)
- The House, por Paco Roca, traducción por Andrea Rosenberg (Fantagraphics)
- Maggy Garrisson, por Lewis Trondheim y Stéphane Oiry, traducción por Emma Wilson (SelfMadeHero)
- Stay, por Lewis Trondheim y Hubert Chevillard, traducción por Mike Kennedy (Magnetic Press)
- Wrath of Fantômas, por Olivier Bocquet y Julie Rocheleau, traducción por Edward Gauvin (Titan)
Mejor edición USA de Material Internacional - Asia
- BEASTARS, por Paru Itagaki, traducción por Tomo Kimura (VIZ Media)
- Cats of the Louvre, por Taiyo Matsumoto, traducción por Michael Arias (VIZ Media)
- Grass, por Keum Suk Gendry-Kim, traducción por Janet Hong (Drawn & Quarterly)
- Magic Knight Rayearth 25th Anniversary Edition, por CLAMP, traducción por Melissa Tanaka (Kodansha)
- The Poe Clan, por Moto Hagio, traducción por Rachel Thorn (Fantagraphics)
- Witch Hat Atelier, por Kamome Shirahama, traducción por Stephen Kohler (Kodansha)
Mejor Colección/Proyecto de Archivo - Tiras de prensa
- Cham: The Best Comic Strips and Graphic Novelettes, 1839–1862, por David Kunzle (University Press of Mississippi)
- Ed Leffingwell’s Little Joe, by Harold Gray, editao por Peter Maresca y Sammy Harkham (Sunday Press Books)
- The George Herriman Library: Krazy & Ignatz 1916–1918, editado por R.J. Casey (Fantagraphics)
- Krazy Kat: The Complete Color Sundays, by George Herriman, editado por Alexander Braun (TASCHEN)
- Madness in Crowds: The Teeming Mind of Harrison Cady, por Violet y Denis Kitchen (Beehive Books)
- Pogo, Vol. 6: Clean as a Weasel, por Walt Kelly, editado por Mark Evanier y Eric Reynolds (Fantagraphics)
Mejor Colección/Proyecto de Archivo - Comics
- Alay-Oop, por William Gropper (New York Review Comics)
- The Complete Crepax, vol. 5: American Stories, editado por Kristy Valenti (Fantagraphics)
- Jack Kirby’s Dingbat Love, editado por John Morrow (TwoMorrows)
- Moonshadow: The Definitive Edition, por J. M. DeMatteis, Jon J Muth, George Pratt, Kent Williams, y otros(Dark Horse Books)
- Stan Sakai’s Usagi Yojimbo: The Complete Grasscutter Artist Select, por Stan Sakai, editado por Scott Dunbier (IDW)
- That Miyoko Asagaya Feeling, por Shinichi Abe, traducción pory Ryan Holmberg, editado por Mitsuhiro Asakawa (Black Hook Press)
Mejor Guionista
- Bobby Curnow, Ghost Tree (IDW)
- MK Reed y Greg Means, Penny Nichols (Top Shelf)
- Mariko Tamaki, Harley Quinn: Breaking Glass (DC); Laura Dean Keeps Breaking Up with Me (First Second/Macmillan); Archie (Archie)
- Lewis Trondheim, Stay (Magnetic Press); Maggy Garrisson (SelfMadeHero)
- G. Willow Wilson, Invisible Kingdom (Berger Books/Dark Horse); Ms. Marvel (Marvel)
- Chip Zdarsky, White Trees (Image); Daredevil, Spider-Man: Life Story (Marvel); Afterlift (comiXology Originals)
Mejor Guionista / Artista
- Nina Bunjevac, Bezimena (Fantagraphics)
- Mira Jacob, Good Talk (Random House); “The Menopause” in The Believer (June 1, 2019)
- Keum Suk Gendry-Kim, Grass (Drawn & Quarterly)
- James Stokoe, Sobek (Shortbox)
- Raina Telgemeier, Guts (Scholastic Graphix)
- Tillie Walden, Are You Listening? (First Second/Macmillan)
Mejor Dibujante/Entintador o Equipo Dibujante/Entintador
- Ian Bertram, Little Bird (Image)
- Colleen Doran, Snow, Glass, Apples (Dark Horse)
- Bilquis Evely, The Dreaming (DC)
- Simon Gane, Ghost Tree (IDW)
- Steve Pugh, Harley Quinn: Breaking Glass (DC)
- Rosemary Valero-O'Connell, Laura Dean Keeps Breaking Up with Me (First Second/Macmillan)
Mejor Ilustrador/Artista Digital
- Didier Cassegrain, Black Water Lilies (Europe Comics)
- Alexandre Clarisse, Diabolical Summer (IDW)
- David Mack, Cover (DC)
- Léa Mazé, Elma, A Bear’s Life, vol. 1: The Great Journey (Europe Comics)
- Julie Rocheleau, Wrath of Fantômas (Titan)
- Christian Ward, Invisible Kingdom (Berger Books/Dark Horse)
Mejor Portadista
- Jen Bartel, Blackbird (Image Comics)
- Francesco Francavilla, Archie, Archie 1955, Archie Vs. Predator II, Cosmo (Archie)
- David Mack, American Gods, Fight Club 3 (Dark Horse); Cover (DC)
- Emma Rios, Pretty Deadly (Image)
- Julian Totino Tedesco, Daredevil (Marvel)
- Christian Ward, Machine Gun Wizards (Dark Horse), Invisible Kingdom (Berger Books/Dark Horse)
Mejor Colorista
- Lorena Alvarez, Hicotea (Nobrow)
- Jean-Francois Beaulieu, Middlewest, Outpost Zero (Image)
- Matt Hollingsworth, Batman: Curse of the White Knight, Batman White Knight Presents Von Freeze (DC); Little Bird, November (Image)
- Molly Mendoza, Skip (Nobrow)
- Dave Stewart, Black Hammer, B.P.R.D.: The Devil You Know, Hellboy and the BPRD (Dark Horse); Gideon Falls (Image); Silver Surfer Black, Spider-Man (Marvel)
Mejor Rotulista
- Deron Bennett, Batgirl, Green Arrow, Justice League, Martian Manhunter (DC); Canto (IDW); Assassin Nation, Excellence (Skybound/Image); To Drink and To Eat, vol. 1 (Lion Forge); Resonant (Vault)
- Jim Campbell, Black Badge, Coda (BOOM Studios); Giant Days, Lumberjanes: The Shape of Friendship (BOOM Box!); Rocko’s Modern Afterlife (KaBOOM!); At the End of Your Tether (Lion Forge); Blade Runner 2019 (Titan); Mall, The Plot, Wasted Space (Vault)
- Clayton Cowles, Aquaman, Batman, Batman and the Outsiders, Heroes in Crisis, Superman: Up in the Sky, Superman’s Pal Jimmy Olsen (DC); Bitter Root, Pretty Deadly, Moonstruck, Redlands, The Wicked + The Divine (Image); Reaver (Skybound/Image); Daredevil, Ghost-Spider, Silver Surfer Black, Superior Spider-Man, Venom (Marvel)
- Emilie Plateau, Colored: The Unsung Life of Claudette Colvin (Europe Comics)
- Stan Sakai, Usagi Yojimbo (IDW)
- Tillie Walden, Are You Listening? (First Second/Macmillan)
Mejor Comic Relacionado con Periodismo
- Comic Riffs blog, por Michael Cavna con David Betancourt,
- The Comics Journal, edited by Gary Groth, RJ Casey, and Kristy Valenti (Fantagraphics)
- Hogan’s Alley, edited by Tom Heintjes (Hogan’s Alley)
- Inks: The Journal of the Comics Studies Society, edited by Qiana Whitted (Ohio State University Press)
- LAAB Magazine, vol. 4: This Was Your Life, edited by Ronald Wimberly and Josh O’Neill (Beehive Books)
- Women Write About Comics, edited by Nola Pfau and Wendy Browne
Mejor Libro Relacionado con Comics
- The Art of Nothing: 25 Years of Mutts and the Art of Patrick McDonnell (Abrams)
- The Book of Weirdo, por Jon B. Cooke (Last Gasp)
- Grunt: The Art and Unpublished Comics of James Stokoe (Dark Horse)
- Logo a Gogo: Branding Pop Culture, por Rian Hughes (Korero Press)
- Making Comics, por Lynda Barry (Drawn & Quarterly)
- Screwball! The Cartoonists Who Made the Funnies Funny, por Paul Tumey (Library of American Comics/IDW)
Mejor Trabajo Académico/Escolar
- The Art of Pere Joan: Space, Landscape, and Comics Form, por Benjamin Fraser (University of Texas Press)
- The Comics of Rutu Modan: War, Love, and Secrets, por Kevin Haworth (University Press of Mississippi)
- EC Comics: Race, Shock, and Social Protest, por Qiana Whitted (Rutgers University Press)
- The Peanuts Papers: Writers and Cartoonists on Charlie Brown, Snoopy & the Gang, and the Meaning of Life, editado por Andrew Blauner (Library of America)
- Producing Mass Entertainment: The Serial Life of the Yellow Kid, por Christina Meyer (Ohio State University Press)
- Women’s Manga in Asia and Beyond: Uniting Different Cultures and Identities, editado por Fusami Ogi et al. (Palgrave Macmillan)
Mejor Diseño de Publicación
- Grunt: The Art and Unpublished Comics of James Stokoe, diseñado por Ethan Kimberling (Dark Horse)
- Krazy Kat: The Complete Color Sundays, por George Herriman, diseñado por Anna-Tina Kessler (TASCHEN)
- Logo a Gogo, diseñado por Rian Hughes (Korero Press)
- Madness in Crowds: The Teeming Mind of Harrison Cady, diseñado por Paul Kopple and Alex Bruce (Beehive Books)
- Making Comics, diseñado por Lynda Barry (Drawn & Quarterly)
- Rusty Brown, diseñado por Chris Ware (Pantheon)
Mejor Comic Digital
- Afterlift, por Chip Zdarsky y Jason Loo (comiXology Originals)
- Black Water Lilies, por Michel Bussi, adaptado por Frédéric Duval y Didier Cassegrain, traducido por Edward Gauvin (Europe Comics)
- Colored: The Unsung Life of Claudette Colvin, por Tania de Montaigne, adaptado por Emilie Plateau, traducido por Montana Kane (Europe Comics)
- Elma, A Bear’s Life, vol. 1: The Great Journey, por Ingrid Chabbert y Léa Mazé, traducido por Jenny Aufiery (Europe Comics)
- Mare Internum, por Der-shing Helmer (comiXology; gumroad.com/l/MIPDF)
- Tales from Behind the Window, por Edanur Kuntman, traducido por Cem Ulgen (Europe Comics)
Mejor Webcomic
- Cabramatta, by Matt Huynh
- Chuckwagon at the End of the World, por Erik Lundy
- The Eyes, por Javi de Castro
- Fried Rice Comic, por Erica Eng
- reMIND, por Jason Brubaker
- Third Shift Society, por Meredith Moriarty













