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Se han publicado los vencedores de los premios del 43 Festival de la Bande Desinée de Angouleme en su página web, que son los siguientes.
Premio al Mejor Álbum - "Aquí" de Richard McGuire
Premio del Público - "Cher pays de notre enfance" de Etienne Davodeau y Benoit Colombat
Premio Especial del Jurado - "Carnet de santé foireuse" de Pozla
Premio a la Serie - "Ms. Marvel tome 1" de Adrian Alphona y G. Willow Wilson
Premio Revelación - "Une étoile tranquille" de Pietro Scarnera
Premio Juventud - "Le grand méchant Renard" de Benjamin Renner
Premio del Patrimonio - "Pére et fils" de Erich Ohser y E. O. Plauen
Premio Polar SNCF - "Tungsténe" de Marcello Quintanilha
Premio de la BD Alternativa - "Laurence 666" de Mauvaise Foi Editions
Gran Premio de Angouleme - Hermann
El número 10 de "Xiulit" abre portada con un Especial Siniamon.
Dedicamos 3 páginas a la serie de Toni Benages, que tan buena acogida
ha tenido. Completamos el especial con un paso a paso en plastilina
Jumping Clay, para que puedas moldear tu propio Dr. Struss.
Además el humor está bien representado por Les Sisters y por Els dinosaures en còmic, esta vez con atención a los grandes herbívoros. Más carcajadas con Leo Contra y su clase en el instituto en ‘Els primers embolics’, episodio de la serie Futbol Club.
El antiguo profesor de educación física, el profesor Cebollí, no está
dispuesto a ponérselo fácil a Leo... Ay, ay, de parte de quién están
Skate, Sissi o SMS? I qué hace Jan Sol? ¿Sigue tan enigmático? Futbol Club, una serie divertidísima sobre el valor del compañerismo.
Nos
vamos a Camp de Turia para hablar de bandas de música y a L’Horta Nord
para preparar dos deliciosas recetas con la naranja como base. La
entrega de Contes i Llegendes de "Xiulit 10", dibujada por Jordi
Peidro, se titula ‘La llegenda dels culs rojos’, y está ambientada en
Vilafamés, con una pizca de fantasía proveniente de esta historia en la
que el lector reconocerá alguno de los rincones más emblemáticos de este
pueblo singular, como la Roca Grossa.
Els pirates de Pangea
continúan subiendo el pico de emoción con sus aventuras. La señorita
Sophie y el contramaestre William corren serios peligros al cruzar la
Mar Verda a lomos de unos dinosaurios. ¡Llegan los piratas! ¡¡¡Preparaos
para el abordaje!!!
"Xiulit", leer por puro placer. Puntos de venta y más información en www.xiulit.com
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| Yaser Safi |
Nota de prensa de APIV (Asociación Profesional de Ilustradores de Valencia) sobre la campaña "Refugiados ilustrados" en favor de las personas refugiadas.
La Asociación Profesional de Ilustradores de Valencia - APIV lanza una campaña gráfica “en apoyo de las personas migrantes, víctimas de esta llamada ‘crisis de los refugiados’ y de la inoperancia de los países europeos”. La campaña, dirigida a profesionales de la ilustración y demás artistas gráficos, puede ser seguida a través de la página www.refugioilustrado.tumblr.com y de las redes sociales.
La ilustración, como la poesía, es un arma cargada de futuro. El trabajo de los ilustradores e ilustradoras, entendido como la comunicación gráfica de las ideas, tiene la facultad de convertirse en un grito silencioso, en un arma de sensibilización masiva, en un potente esperanto visual de carácter universal.
Alrededor de 60 millones de personas en todo el mundo han sido obligadas a abandonar sus casas y buscar protección en otro lugar, según la Agencia de la ONU para los refugiados - ACNUR. A la terrible situación que atraviesan las personas refugiadas o en busca de asilo, que han tenido que huir de sus países de origen a causa de la persecución por sus ideas políticas, raza, religión, género u orientación sexual, la guerra que azota Siria desde hace cinco años y el desplazamiento forzoso de cientos de miles de personas hacia las fronteras europeas ha convertido esta triste realidad en un gran fenómeno mediático, manipulado en muchos casos con fines ideológicos y sirviendo de excusa para la promulgación de leyes reaccionarias, restrictivas y con claros tintes xenófobos. Por otro lado, los países europeos no están respondiendo con celeridad ni eficacia suficientes a la llamada de auxilio que ensordecen sus fronteras. Hasta el momento, España, ha acogido tan solo a 18 refugiados sirios de los más de 16.000 que tiene asignados y el conjunto de los países de la UE solamente a 160 de los 160.000 a los que se había comprometido.
Convencida del poder comunicativo y sensibilizador de la ilustración gráfica y de las demás artes visuales, la Asociación Profesional de Ilustradores de Valencia - APIV ha impulsado una campaña gráfica abierta “en apoyo de las personas migrantes, víctimas de esta llamada ‘crisis de los refugiados’ y de la inoperancia de los países europeos”, con la intención de propiciar la reflexión y la solidaridad en la sociedad española y exigir su responsabilidad a nuestros gobernantes. Bajo el título de “Refugio ilustrado”, los y las profesionales de la ilustración tratarán de suscitar el debate acerca de diversas cuestiones como la vida diaria en los campos de refugiados, la solidaridad o la insolidaridad por parte de la ciudadanía y los Estados, la manipulación informativa o las condiciones en las que serán recibidas las personas refugiadas en nuestro país.
Todas las ilustraciones recibidas serán publicadas en la página www.refugioilustrado.tumblr.com y difundidas a través de las redes sociales y, posteriormente, una selección del material recibido antes del día 1 de marzo será expuesta en la exposición anual que la APIV organiza en la Feria del Libro de Valencia en el mes de abril. Las bases de participación están disponibles para su consulta y descarga en la página web de la asociación, en castellano, valenciano e inglés.
El primer artista invitado a sumarse a la campaña ha sido el pintor y grabador sirio Yaser Safi, con su obra Militarization, de 2014. Safi, residente en Damasco, es un joven artista que ha expuesto sus trabajos en Siria, Egipto, Dubai, Jordania, Emiratos Árabes Unidos, Bélgica o EE. UU. y cuyas obras, de una turbadora apariencia infantil, reflexionan sobre la condición humana, sus incongruencias y la crueldad de la guerra. Otros autores que ya han dado su apoyo a la campaña mediante sus ilustraciones son los españoles Juan Berrio, Cristina Peris, Inma Serrano, Tutticonfetti o Esther Pérez-Cuadrado.
Además, como un acto puntual en el marco de la campaña gráfica, se ha organizado un evento de dibujo en directo que tendrá lugar los días 20 y 21 de febrero en el Mercat de Tapineria de Valencia. Bajo el título “Refugio ilustrado: dibujantes por las personas refugiadas”, alrededor de sesenta profesionales de la ilustración y el cómic realizarán sencillos dibujos y dedicatorias que serán vendidos al precio simbólico de 10€. El dinero recaudado será destinado íntegramente a la plataforma ciudadana València Ciutat Refugi, dedicada a la sensibilización y a la acogida de las personas refugiadas y cuyo lema es “creando una nueva cultura de bienvenida”. Esperamos poder contribuir a que dicha bienvenida sea lo más calurosa posible.
Más información:
Associació Professional d’Il·lustradors de València - APIV
www.apiv.com
www.refugioilustrado.tumblr.com
www.facebook.com/refugioilustrado
La tercera edición de Splash Sagunt Comic Festival se presentó ayer tarde en la librería Bartleby, con la presencia del organizador Fran García y varios autores que asistirán al evento. García recordó en primer lugar al fallecido Gonzalo Montiel, antes de entrar en materia con el cartel realizado por Laura Pacheco que también es una de las invitadas. Tras Ada Diez y Ana Oncina, Laura Pacheco dibuja el cartel de Splash con la ideología del festival, la familia que lee unida, y entre esos comics están los premiados por el festival. La idea es la desaparición de los comics en las casas, recuerda García que cuando iba a casa de sus amigos siempre había un "Cimoc" o un "Víbora", y que volvamos ahí. El invitado principal es Carlos Giménez, que está trabajando en un nuevo "Paracuellos" y ha pedido que para las firmas solo traigan un ejemplar por persona. El resto de autores invitados son Paco Roca, Cristina Durán y M. A. Giner, Nadar, Ana Oncina, Daniel Torres, Álvaro Ortiz, Mique Beltrán, Nathalie Bellón, Sento, Anastasia Bengoechea, Carles Ponsí, Sergio Bleda, Ricardo Vilbor, Núria Tamarit, Xulia Vicente, Elías Taño, Toni Cabo y Ada Díez. También contarán con la revista Xiulit y Pablo Herranz con Sento, comentando García que el Ayuntamiento de Sagunto ha comprado ejemplares de los tres primeros números para los colegios de primaria e iniciar a la lectura. Daniel Torres estará sólo el viernes, y Mique Beltrán el sábado con el integral de "Cleopatra". Nathalie Bellón desde Sevilla presenta el sábado "Exploradoras", una obra de poesía gráfica. Tendrán una exposición de "El Víbora" celebrando los 35 años de la editorial en la que estará el original de Nazario de su primer número, y la exposición Sagunt Z sobre zombies.
Grafito Editorial anunció mediante sus editores Guillermo Morales y Yolanda Dib que participan con tres autores: Carles Ponsí del que presentan "¡Socorro! Mi madre tiene facebook"; Ricardo Vilbor con "Chorizos" y Sergio Bleda con "Esto vende", recopilando historias difíciles de encontrar. Se proyectará el documental "Sólo para supervivientes" sobre los 35 años de historia de El Víbora con entrevistas, del que se harán dos pases. La Cúpula recibe el premio a mejor novela gráfica internacional por "Sally Heathcote. Sufragista" de Kate Charlesworth, Mary y Bryan Talbot, y Nadar el premio Entender el presente por "El mundo a tus pies", que estará el sábado. Anastasia Bengoechea con "Monstruo espagueti" estará presentada por Ana Oncina en una charla informal, y los amigos de Inefable Tebeos presentan su "Vida de los más excelentes historietistas". Sento también estará con "Atrapado en Belchite" la continuación de "Un médico novato", y su tercera parte comentó que saldrá en abril. "Orgullo y satisfacción" recibirá un premio de humor gráfico, aunque no saben qué autores asistirán.
El domingo se presentará "El misterio de la mansión encantada" de Andana Editorial con guión de M. A. Giner, y dibujos de Núria Tamarit y Xulia Vicente, del que Cristina Durán explicó que es una forma de introducir la lectura entre los más jovenes con texto y comic, pensado con esa doble función y que Nuria y Xulia han hecho un trabajo fantástico. Por su parte, Cristina y Miguel Ángel presentarán su tercera novela gráfica, esta vez de ficción, "Cuando no sabes qué decir", una reflexión sobre la pérdida de la amistad y su pasión por el cine, la literatura y la música. Álvaro Ortiz estará el sábado en el festival, y el viernes en Bartleby presentando "Rituales". "La casa" de Paco Roca le arrebató el premio a "La balada del Norte" de Alfonso Zapico en el último momento, como mejor novela gráfica nacional.
Ada Díez moderará una charla con autoras, en la que también participará algún autor, sobre la polémica en el festival de Angouleme y no repetir los mismos comportamientos. Por último, Toni Cabo realizará un taller infantil con "Boro, Moro y Puromoro", del que ha recibido el premio al comic mejor editado por la Generalitat Valenciana, con la idea de que el comic infantil esté en la calle y esa connotación no sea peyorativa. Para finalizar se sirvió un vino y los invitados se hicieron la foto conmemorativa de rigor.
Como una adaptación muy particular del libro de Braulio Foz "Vida de Pedro Saputo", el autor y editor zaragozano Daniel Viñuales publica el comic "Saputo" en GP Ediciones. El protagonista, Pedro Saputo, abandona su pueblo natal de Almudévar con la intención de ver mundo, y por encargo realizar una pintura en el muro de la catedral de Huesca. El prior no deja de interferir en su trabajo, por lo que mantiene un rifirafe con Saputo y debe abandonar la ciudad con rapidez. A partir de este momento tendrá encuentros con las monjas de un convento con las que mantendrá relaciones sexuales, estudiantes que lo acogen en el camino, y encontrar un gran amor como su dama Morfina a la que debe abandonar con gran dolor tras una pelea. Después de una estancia como asistente de un médico donde se recupera, vuelve en busca de Morfina, para alcanzar la historia un final inesperado.
Daniel Viñuales situa la acción del comic en una época indeterminada, entre el siglo XVI y la actualidad, sin ser muy fiel al libro original para contar las aventuras de Pedro Saputo, que le rondaban desde hace veinte años. Una historia de aprendizaje, picaresca y amor, con dosis de erotismo y humor en un entorno diferente que se lee con interés. El dibujo del propio Viñuales, realizado con lápiz, es de estilo caricaturesco, pero no es impedimento para disfrutar de sus viñetas en varios tonos de grises. El único "pero" que podemos poner es el texto que acompaña al pie de página, que en ocasiones es costoso de leer por utilizar un tono gris que se confunde con el grafito.
Con este número doce finaliza la serie "Batman y Robin", que ha publicado ECC en nuestro país, conteniendo los Batman & Robin #38-40 y Batman & Robin Annual #3 USA. Como vimos en el anterior número, Robin ha adquirido superpoderes debido al cristal del Fragmento del Caos con el que ha sido resucitado. En su pelea contra Kalibak, hijo de Darkseid, se da cuenta de ello y ahora hace uso de dichos poderes en su labor como Robin a regañadientes de lo que le ordena Batman. Se expone demasiado al peligro, pero estos poderes le van a hacer recuperar algo que había perdido muy ligado a sus orígenes. También se enfrentará a los villanos de Gotham metiéndoles el miedo en el cuerpo, pero Bruce descubre que los poderes son erráticos. Realizan una misión junto con la Liga de la Justicia en una isla de Japón en la que ha aparecido una criatura bajo tierra. Conocerá a Superman, Shazam y Wonder Woman con los que trabajará en equipo, pero todo resulta demasiado fácil y rápido. Despedimos a una de las mejores series que hemos podido leer en estos "Nuevos 52" y en la que el equipo creativo de Peter Tomasi y Patrick Gleason se ha mantenido desde el principio, con alguna ayuda de otros autores. La relación como padre e hijo entre Bruce y Damian ha sido la tónica recurrente en los guiones de Tomasi, recordando que en el fondo, Damian es un niño. El dibujo de Patrick Gleason es digno de admiración y de mantenerse durante toda la etapa al frente, si exceptuamos esas pequeñas ayudas que ha tenido como las de Andy Clarke, Lee Garbett, Doug Mahnke o Andy Kubert, y las tintas de Mick Gray o el vivo colorido de John Kalisz. Una buena forma de decir adiós.
El Anual que completa el tomo es una aventura espacial, mientras Batman se encuentra de guardia en el satélite de la Liga de la Justicia. Robin se halla en la mansión con Alfred, e intenta recomponer un transportador para trasladarse al satélite, logrando su empeño. Mientras observa los monitores de la superficie lunar, ve algo que no debería ocurrir: hay luz en uno de los módulos de alunizaje de las misiones Apolo. Cuando se acercan a investigar, descubrirán que no están solos. Tomasi de nuevo se recrea en los diálogos entre Batman y Robin, añadiendo algo de misterio a la aventura en la Luna. En este número se cuenta con el dibujante español Juanjo RyP, que realiza un buen trabajo con su estilo clásico y detallista, destacando especialmente las escenas con paisajes lunares. Entintan algunas páginas los también españoles Jordi Tarragona y Juan Albarrán, que siguen el trazo de RyP a la perfección sin apenas distinguirse.
Presentación del nuevo tebeo de Ángel Muñoz “Sólo los muertos no hablan” publicado por Edicions de Ponent el viernes 29 de enero a las 19 horas en Pepita Lumier (C/ Segorbe, 7) de Valencia. Tras la presentación, habrá firma de ejemplares y una pequeña muestra de los originales de "Sólo Los Muertos No Hablan".
La presentación será a cargo de Luís Ponce, que desde hace varios años
lleva centrando su actividad en la producción y dirección de varios
cortos de serie B, que han sido premiados en certámenes como Cinema
Jove. También es conocido por ser uno de los partícipes de "Valentia".
El miércoles 27 de enero se presenta el Splash Sagunt Comic Festival 2016 en la librería Bartleby (C/ Cádiz, 50) de Valencia. Contará con la presencia de Cristina Durán (autora de cómic). Ada Díez (ilustradora), Toni Cabo (autor de cómic), Jorge Cruz (Yojimbo Comics) ,Yolanda Dib (Grafito Editorial) y Fran García (organizador), desgranando el programa y sus actividades.
Se ha dado a conocer el cartel de la presente edición del Splash Sagunt Comic Festival, que ha sido realizado por Laura Pacheco. El festival se celebra los dias 12, 13 y 14 de febrero en el Casal Jove de Puerto de Sagunto, con entrada gratuita. El miércoles 27 de febrero se presentará en la librería Bartleby de Valencia.
Los próximos dias 20 y 21 de febrero tendrá lugar "Refugio ilustrado", un evento organizado por APIV (Asociación Profesional de Ilustradores de Valencia) en el mercado de Tapinería con el objetivo de recaudar fondos para los refugiados.Varios dibujantes se reunirán para vender originales dedicados por sólo 10 euros y todo lo que se recaude irá para la ONG Valencia Ciutat Refugi. En cuanto recibamos más información sobre autores y horarios os la ofreceremos.
El nuevo trabajo de Jorge Parras tras el fanzine de la "Portada azul" y el mini de "Sara Ann Henley y el puente colgante de Clifton" es el "Mortal Chef", publicado recientemente en la pasada edición de Tenderete. En esta ocasión nos relata una historia sobre un concurso de cocina, donde los tres participantes deben realizar un plato utilizando los ingredientes que les proporcionan excepto uno: carne. Para ello tendrán que recurrir a partes de su propio cuerpo (o de los demás), sin reglas de ningún tipo. Ahí entra la picaresca de cada uno, lo que les conduce a un combate mortal entre los mismos para conseguir el elemento principal. Como miembros del jurado tenemos a personajes como Pilón (el amigo de Popeye) o Hannibal Lecter, reconocidos gastrónomos, y un invitado especial como Jeffrey Dahmer, el "Carnicero de Milwaukee". Con este "Mortal Chef" Jorge Parras realiza una crítica de los programas de televisión tipo "Master Chef" con su dosis de mala leche, incorrección política y violencia habituales en él, con personajes enajenados hasta el límite pero tomándoselo en broma. El dibujo reconocible y personal de Jorge se muestra más bizarro de lo habitual, debido al contenido de la historia repleta de humor negro. Lo ha publicado en bitono rojo y azul a un tamaño revista con 16 páginas más cubiertas, mayor de lo que ha hecho hasta ahora ya que comentó que si lo hubiera publicado en A5 sus viñetas no serian tan impactantes.
Desde Grafito Editorial nos anuncian una novedad que publicarán en febrero próximo.
Tu
peor pesadilla se ha hecho realidad. Has recibido una solicitud de
amistad de tu madre en Facebook. Es algo terrible, pero sólo es el
principio.
Este cómic de 96 páginas te ayudará a sobrevivir a tu nueva e impredecible madre 2.0
Carles Ponsí que nos muestra un futuro muy
real en el que estás rodeado de familiares iniciándose en las nuevas
tecnologías y convirtiéndote de golpe en un cómodo servicio técnico.
Es ley de vida, pero vas a necesitar sobrevivir y este cómic te
preparará para lo que se te viene encima. Créelo, necesitas estar
preparado.
Sólo una editorial tan temeraria como Grafito Editorial
se atreve a publicar “¡SOCORRO! Mi madre tiene Facebook” mientras
afronta las terribles represalias maternas como quedarse sin tuppers de
lentejas y croquetas caseras.
El álbum sale a la venta en febrero y podrá adquirirse en la tienda on-line de Grafito Editorial, así como en las librerías que lo deseen.
Entre todos aquellos que compren el cómic en la web de Grafito o durante el SPLASH Sagunt Comic Festival antes del 29 de febrero entrarán en el sorteo de un original firmado por Carles Ponsí.
La gira de presentaciones y sesiones de firmas del álbum con Carles
Ponsí comenzará en el stand de Grafito Editorial durante la celebración
de las jornadas Splash Sagunt Comic Festival, los días 12, 13 y 14 de febrero.
Concretamente el sábado 13 por la tarde Ricardo Engra (ASOVALCOM) presentará a Carles en su debut.
En este "Batman nº 45" que publica ECC en España encontramos la segunda parte de "Superpesado" en la que aparece de nuevo el bat-robot, con los números de Batman y Detective Comics #42 USA. Tras conocer en el número anterior quien era el ocupante del bat-robot, el comisario Gordon, en esta ocasión se enfrenta a un jefe mafioso de los Narrows, Gee Gee Heung, lider de las Triadas. Ahora es capaz de controlar los materiales de construcción y darles forma. Con ellos se enfrenta a Batman, como una especie de Clayface que puede crear cualquier cosa, aunque Gordon descubre cómo ha conseguido esos poderes. Hay alguien conocido como Mr. Bloom que les proporciona un dispositivo tecnológico a los villanos, al igual que el ser de energía del episodio anterior. Maggie Sawyer le ofrece dicha información, al igual que le recuerda a Gordon que debe seguir las reglas y no actuar como lo hacía Batman. En las páginas finales nos reserva una sorpresa, aunque no del todo inesperada. Scott Snyder juega con la idea de que Gotham necesita un Batman, incluso si éste es Gordon en lugar de Bruce, pero en la conversación entre Julia y Jim nos recuerda lo que Batman representa para la gente de Gotham. El dibujo de Greg Capullo es correcto, con alguna escena de acción pues la mayor parte del comic son diálogos entre personajes, con la excepción de la imagen que ofrece Maggie Sawyer, como en el número anterior igual de desmejorada.
En el número de Detective Comics continúa la trama del bat-robot y su equipo de apoyo, con los detectives Bullock, Yip y Montoya de escoltas. La relación afectiva entre Harvey y Yip sigue adelante, pero Montoya no deja de fisgar en el departamento, algo que hace a Bullock que desconfíe de ella. Por otro lado, la banda de atracadores con disfraz de esqueletos, a los que conoceremos como La Morte, persiguen de nuevo a Batman, aunque éste deduce que le estaban esperando, cayendo en otra trampa que le han tendido. El guión de Manapul y Buccellato incide de nuevo en la posibilidad de que haya un topo en el departamento de Policía, y que Montoya está detrás de él (o de ella) por eso hace preguntas incómodas. El dibujo de Fernando Blanco se muestra correcto y ofrece una buena narrativa, a pesar de que las expresiones faciales están más detalladas en algunas viñetas que en otras.
Nota de prensa de Ficomic con el nombramiento de Toni Guiral como director de contenidos del Salón del Comic de Barcelona.
El Comité Organizador del 34 Salón Internacional del Cómic de Barcelona ha nombrado a Antoni Guiral como director de contenidos del certamen. Guiral
será el responsable de las exposiciones, conferencias, talleres y otras
actividades culturales, lúdicas y pedagógicas del certamen, además de
ejercer de portavoz.
Pilar Gutiérrez ejerce la dirección ejecutiva del
Salón con responsabilidad en las áreas económicas, administrativas y
relaciones institucionales. El Comité Organizador ha decidido esta
reestructuración dado que Carles Santamaria sigue sin
poder ejercer sus funciones ejecutivas dado su estado de salud, aunque
se espera su recuperación en los próximos meses. Antoni Guiral ha sido comisario de las exposiciones del Salón Internacional del Cómic de Barcelona en las últimas ediciones. Guiral es uno de los teóricos e historiadores de cómics más reconocidos de nuestro país con obras como Del tebeo al manga: una historia de los cómics (Panini Cómics), Cuando los cómics se llamaban tebeos (Ediciones El Jueves), El universo de Ibáñez (Ediciones B) o By Vázquez (Ediciones B), entre otras obras.
El 34 Salón Internacional del Cómic de Barcelona se celebrará del jueves 5 al domingo 8 de mayo en Fira de Barcelona Montjuïc.
La ilustradora Carla Fuentes inauguró su exposición "Viento, cuadriláteros, amor, peines y flechas (cómo capturarlos)" en la galería Pepita Lumier el pasado viernes. Es su primera exposición en Valencia, tras realizar una en Madrid con el título de "Los sentados", y aqui la muestra se ha dividido en varias secciones.
Una de ellas, "Le Tour", rinde homenaje al mundo del ciclismo y las historias ocultas tras el esfuerzo y sacrificio de estos deportistas pedaleando durante horas, así como el atractivo a nivel estético.
"Eddy Merckx"
"Anquetil"
"Solo"
A través de libros de Eduardo Arroyo (pintor apasionado del tema pugilístico), Carla se interesó por el mundo del boxeo en su vertiente estética, con ilustraciones de boxeadores famosos como Cassius Clay, Jake LaMotta o Sugar Ray Robinson.
"Ali en su coche"
"Guante de boxeo #1"
Otra sección está dedicada al Viejo Oeste, con retratos de cowboys y hasta aparece el teniente coronel George Custer.
"George"
"Billy"
El mundo de las peluquerías afroamericanas queda representado en varias ilustraciones que recrean los carteles con los que adornan sus locales estos barberos y peluqueros.
"Coiffeur de Fredie"
"Clientes"
La página del webcomic El Listo ha presentado los ganadores de los premios Listo de Oro 2015, unos premios que alcanzan su quinta edición y que mediante votación popular eligen los lectores en su página de Facebook. En esta ocasión los premiados han sido los siguientes:
Premio Listo de Oro
al mejor webcómic de 2015
es para…
Álvaro Terán por su webcómic Tricky Trapper Camp
Premio Listo de Oro
al mejor cómic en papel publicado en 2015
es para…
Nacho Fernández por su tebeo Los mundos de Valken
Premio Listo de Oro
al cómic con el mejor guión de 2015
es para…
Mariods por su webcómic Toby, el chico ardilla
Premio Listo de Oro
al cómic con los mejores dibujos de 2015
es para…
Ulises Lafuente por su webcómic ART88/46
Premio Listo de Oro
al mejor cómic infantil de 2015
es para…
Ana Oncina por su cómic Croqueta y Empanadilla
Premio Listo de Oro
a la mejor labor editorial de 2015
es para…
la editorial Fandogamia
Premio Listo de Oro
a la mejor librería de tebeos de 2015
es para…
la librería Akira Cómics
Premio Listo de Oro
a la mejor labor de divulgación de 2015
es para…
las Jornadas de Cómic de Valencia
Premio Listo de Oro
al mejor autor revelación de 2015
es para…
Michael Perrinow por su Increíble Página
Premio Listo de Oro
al mejor fanzine de 2015
es para…
los editores del fanzine La Máquina de Albóndigas
Premio Listo de Oro
al mejor blog de 2015
es para…
Jotace por su Blog de Jotace DT
Premio Listo de Oro
a los liantes que más veces se votaron a ellos mismos con cuentas creadas adrede
es para…
los autores de El Punga y El fanzine de Vicky
El segundo tomo centrado en el personaje de Aurora West tras "El momento de Aurora West" lleva por título "La caída de la Casa West", publicado por Penguin Random House en su colección Debols!llo en España, y se trata de una precuela de "Battling Boy". En Arcópolis Aurora West trata de esclarecer el misterio en torno a la muerte de su madre, mientras investiga por los bajos fondos de la ciudad sin saberlo su padre. Por lo pronto ha descubierto quién la mató, uno de los secuaces de Sadisto, y en su búsqueda tendrá que enfrentarse a su padre, Haggard West, a quien no le convence que vaya sola de patrulla. Tras una discusión, Haggard acepta que a la noche siguiente Aurora patrulle por su cuenta, encontrando a uno de los monstruos que le facilitará información sobre Sadisto. Éste planea construir un arma con la intención de acabar con Haggard y aprovechará la búsqueda de Aurora para llevarlo cabo. Pero la ayudante de Haggard, la señorita Grately le mostrará una verdad más dolorosa a la que deberá enfrentarse para que su padre, el héroe de Arcópolis, no se derrumbe.
Paul Pope y JT Petty narran de manera magistral una historia destinada a los jovenes, aunque es igualmente disfrutable por cualquiera. La historia es lo suficientemente interesante para seguirla con atención, centrada en la figura de Aurora West y la transición como heroína de manos de su padre. Todo ello nos conduce al trágico final que ya conocemos, si has leído "Battling Boy". En cuanto a David Rubín, su dibujo se muestra a un gran nivel, donde la narrativa es excelente y se permite experimentar en algunas páginas, sin perder el tiempo narrativo en ningún momento, a pesar del tamaño de bolsillo del comic que no permite apreciarlo en toda su magnitud. Una lectura para disfrutar y entretener.
El año 2012 se celebraron las primeras Jornadas de Comic de Valencia, que contaron con la presencia de Rafa Fonteriz entre sus invitados. Este boceto que nos dedicó pertenece al personaje de "Carmilla" del que dibujó 16 páginas en el comic guionizado por Roy Thomas y publicado por Dude. Como puede verse esta Carmilla es más actual, con el rostro de Monica Bellucci o Catherine Z. Jones, al menos lo parece.
Dentro de las nuevas "Secret Wars" de Marvel tiene lugar esta historia relacionada con el evento protagonizada por Shang-Chi con el título de "Crossover. Maestro de Kung Fu", conteniendo Battleworld: Master Of Kung Fu #1-4 USA. En el nuevo plano temporal creado por las "Secret Wars", Shang-Chi es un vagabundo borracho que vive en las calles de K´un Lun, gobernada por el emperador Zheng Zu, cuya escuela de los Diez Anillos mantiene limpias las calles de indeseables, y Shang-Chi se convierte en centro de sus miradas por su estado de embriaguez. Tras una pelea en la que nuestro héroe recibe ayuda de otros marginados, escapa con ellos ocultandolo en su guarida. Entre ellos se encuentran Calisto, Calibán, Médula o Gatasombra, quienes le piden ser sus alumnos en artes marciales para participar en el torneo de las Trece Cámaras. El emperador está interesado en capturar a Shang-Chi por un acto deshonroso que cometió hace tiempo, para ello envía a Rand K´ai, Sai Rojo y Calavera Sonriente por él. Uno de sus alumnos traiciona a Shang-Chi, lo que causará una muerte en sus filas y le incitará a pelear en el torneo cuyo vencedor se enfrentará a Zu en la última cámara.
El guión de Haden Blackman es como una película de kung fu, con sus peleas y torneos de artes marciales, emperadores malvados y cámaras mágicas, en el que hace un excelente trabajo. En estas peleas descubrimos a contrincantes como Namor, Caballero Luna, Pantera Negra, Tigre Blanco, Karnak o Jessica Drew, mientras que otros personajes cuya traslación a este universo cambia sus nombres pero son reconocibles como Rand K´ai (Puño de Hierro) o Sai Rojo (Elektra), así como los miembros Morlocks nombrados antes. Las escenas de acción son interpretadas con realismo por Dalibor Talajic y las tintas de Goran Sudzuka, cambiando su estilo en las páginas que narran hechos pasados, en un estilo visual similar a grabados antiguos. Una lectura entretenida con mucha acción y un buen dibujo que hace mantener el interés.
La obra 'Náufragos', de Laura Pérez y Pablo Monforte, obtiene el galardón entre los más de 150 trabajos presentados. El jurado, compuesto por Sigrid Kraus (Directora editorial de Ediciones Salamandra), Víctor Moreno (Responsable de Acción Cultural de Fnac España), Pili Muñoz (Directora de la Maison des Auteurs de Angoulema), Tereixa Constenla (periodista de la Sección Cultura de El País) y Álvaro Pons (Crítico), ha decidido otorgar por unanimidad el IX Premio Internacional de Novela Gráfica Fnac-Salamandra Graphic a Náufragos de Laura Pérez y Pablo Monforte por "su
brillante reflexión sobre la memoria y el pasado, desarrollado desde
una narración de cuidado grafismo de gran potencia poética".
Laura Pérez y Pablo Monforte recibirán un premio de 10.000 euros y su obra será publicada por Salamandra Graphic en noviembre de 2016.
Asimismo, el jurado quiere hacer una mención especial al proyecto La sangre extraña de Sergi Puyol (blog en Culturafnac), “una arriesgada incursión en la relación de lo onírico y lo real”.
En esta IX edición se han presentado 152 proyectos tanto de autores nacionales como internacionales.
Nota de prensa de AEAC sobre la integración de Expocomic y Expomanga en el Circuito Europeo Easyfairs, formado de momento
por cinco eventos Culturales más en Europa.
«El esfuerzo y la pasión de todos los
amantes del Noveno Arte en Madrid tenía que verse finalmente
recompensado: estamos muy contentos de anunciar que Expocómic y
Expomanga integrarán una red europea y pasan a formar parte de un grupo
volcado en defender la Cultura no sólo a nivel local o nacional, sino
también continental». Así anuncia Emilio Gonzalo, Presidente de la
Asociación Española de Amigos del Cómic (AEAC) y Director de Expocómic y
Expomanga, la inclusión de ambos eventos en el Circuito Europeo
Easyfairs, integrado hasta el momento por cinco citas líder en el
entorno del Cómic en el Viejo Continente: FACTS y Antwerp Convention
(ambas celebradas en Bélgica), Dutch Comic Con (Holanda), y Comic Con
Malmö y Comic Con Gamex (Suecia).
Gracias a esta alianza,
tanto Expocómic como Expomanga ampliarán sus horizontes más allá del
territorio nacional, ya que su vinculación a otros Salones europeos
posibilita la puesta en marcha de sinergias que traerán a Madrid a
grandes nombres propios del Noveno Arte. Gonzalo, que seguirá al frente
de los dos certámenes como director de los mismos, ha calificado la
noticia como «un gran anuncio que abre definitivamente el camino que nos
hará lograr que Madrid tenga los Salones de Cómic y Manga que merece,
espectaculares y concebidos como un magnífico punto de encuentro y
reunión para todos».
El acuerdo, que en palabras de
María José Navarro, Directora General de Easyfairs Iberia, nace de la
confianza en «la fortaleza y consolidación de Expomanga y Expocómic»,
apuntala el desarrollo del proyecto iniciado por Emilio Gonzalo en 1998,
cuando pasó a hacerse cargo de dos certámenes a los que, con mucho
esfuerzo, cariño y dedicación, ha conseguido elevar a la categoría de
referentes dentro del calendario de Salones de Cómic de nuestro país.
«Es mérito de todos», comenta. «Si no fuésemos legión, no habríamos
llegado hasta aquí. Es cierto que poco a poco hemos ido recabando más
apoyos; pero es ahora, con el potente soporte de Easyfairs a nuestro
lado, cuando por fin podemos sentirnos parte de algo más grande, de una
familia que sabe valorar la importancia de la Cultura y la cada vez
mayor expansión e influencia que el Cómic tiene a nivel global. ¡Estamos
deseando empezar!». Pues empezamos ya, porque el acuerdo arranca con
Expomanga 2016, los próximos 6, 7 y 8 de mayo en Ifema - Feria de
Madrid. ¡Preparaos para lo que está por llegar!
La ilustradora Carla
Fuentes inaugura exposición el viernes 15 de enero de 2016 a las
20.00h en la galería/librería Pepita Lumier (C/ Segorbe, 7) de Valencia. Podrá ser visitada hasta el 14 de febrero en horario de martes
a sábado de 10.30 a 14.00 y 17.00 a 21.00h.
Viento,
cuadriláteros, amor, peines y flechas (Cómo capturarlos) se presenta
como una conexión de los últimos trabajos de Carla Fuentes: los
ciclistas, los moteles, las peluquerías africanas, así como varios
trabajos de ilustración originales y que han sido realizados para
trabajos concretos y una serie nueva de cowboys. Todo ello en diversos
formatos, desde grandes a pequeños, y algunos con sus consecuentes
adaptaciones a producto.
Carla
Fuentes, Licenciada en Diseño de Moda por el EASD y en Bellas Artes por
la Universidad San Carlos de Valencia, es la ilustradora más joven de
entre todos los artistas que recoge Taschen en el volumen 5 de
Illustration Now y entre sus exposiciones destaca su participación en la
muestra Ilustradores Españoles organizada por la Red de Centros
Culturales de España AECID y la Embajada de España en Berlín, La ciudad
ilustrada en 101 imágenes y Obey Icon Tour organizada por el artista
Shepard Fairey.
Lleva trabajando desde muy temprano para
diferentes firmas como Pull & Bear, Women´secret, Absolut, Jorge
Juan, Kling, Bread n Butter (Hong Kong), Gandía Blasco, Culdesac, Honda,
Amnistía Internacional, Avalon: Jim Jarmusch – Kusturika, Nike,
Coca-Cola, Rochas, Sony, Swarovski o Lladró, entre muchas otras.
Es
colaboradora habitual de grupos como Polock y ha realizado trabajos
para Russian Red, La Habitación Roja o Jero Romero, entre otros. Sus
trabajos en prensa son habituales en medios como Vanidad, Vogue, Esquire
y El País Semanal. También en medios y prensa de países como Japón
(Union Mag, Nero), Australia (Yen Mag o Frankie Magazine), Francia (Le
Monde), Brasil (NMagazine) y Méjico (Nylon).
Segundo y último tomo que se publica de "Batman converge en Flashpoint" por ECC relacionado con la saga "Convergencia" y situado en el tiempo en "Flashpoint", conteniendo los Convergence: Oracle / Nightwing #1-2 y Convergence: The Question #1-2 USA. La primera historia tiene como protagonistas a Nightwing y Oráculo, que deben pelear contra Hawkman y Hawkwoman del Viejo Oeste, dos guerreros auténticos de Thanagar que se muestran despiadados para conseguir salvar su ciudad. Sólo la fuerza de Nightwing y el ingenio de Oráculo, más una pequeña ayuda de un personaje conocido, podrán decantar la balanza hacia los aliados de Batman. A pesar de tener las peleas para salvar la ciudad como foco principal, Gail Simone nos muestra la relación entre Dick Grayson y Bárbara Gordon, por lo que resulta una historia bastante completa. Con el dibujo de Jan Duursema han realizado una buena elección, pues su estilo realista le viene que ni pintado a la historia, mostrando una imágen potente de los thanagarianos y el resto de personajes.
Por otra parte la historia protagonizada por The Question, aquí Renee Montoya, tiene como candidato a luchar por Gotham a Dos Caras, cuyo objetivo es poner fin a su vida por lo que irá en busca de su contrincante. Renee y la Cazadora, que comparten piso y trabajan juntas, deberán impedir que Harvey Dent se enfrente a su enemigo, solo por el hecho de provocarle para que lo mate y conseguir su propósito. Además tenemos la historia del padre de Montoya, enfermo en el hospital, que repudió a su hija al conocer su orientación sexual, con un guión escrito por Greg Rucka muy dramático pero que recrea perfectamente a los personajes en dos números. El dibujo de Cully Hamner es correcto, aunque en ocasiones la máscara de Question marque el rostro de Montoya con sus rasgos, un mal menor. Quizá este tomo, que toca tangencialmente la saga "Convergencia", sea de los mejores que se han publicado por sus atractivas historias.
Buscando entre los saldos de las librerías de vez en cuando aparece algo interesante, como es el caso de este "Genio y figura" de José Tomás, que publicó Edicións de Ponent hace unos tres años. En este trabajo se hace una visión mordaz del mundillo del comic por parte de José Tomás, desde el punto de vista de su protagonista, Juanjo Pérez. Este es un autor de comics de éxito, con dos novelas gráficas publicadas y en la segunda página, nada más comenzar, vemos que ha saltado desde una ventana. A partir de ahí descubrimos cómo ha llegado hasta esa situación retrocediendo en el tiempo un mes antes. La relación con su novia, con el editor y los creativos en una reunión para elegir la portada, y un secuestro por parte de otro autor de comics venido a menos son algunas de las historias que nos presenta el comic. Con un estilo de dibujo que parodia al de Juanjo Sáez, José Tomás desarrolla una historia en la que nos ofrece su visión del mundo de la historieta española, en la que se nombra a diversos autores como Paco Roca, Albert Monteys, Max, Paco Alcázar, la moda de la novela gráfica, los críticos, aficionados y hasta a Ficomic. Todo ello con un guión interesante en el que vemos el humor negro del que hace gala José Tomás en ocasiones. "Genio y figura" se publicó en forma de webcomic antes de su publicación en papel por Edicions de Ponent, a un precio bastante elevado que hizo que en su momento no pudieramos tenerlo en nuestras manos. Ahora ha sido el momento y hemos disfrutado de este trabajo.
La exposición de Tenderete 11 estaba dedicada al colectivo Le Dernier Cri, nacido en Marsella en 1993 y que cuentan con un catálogo de más de 300 publicaciones. Entre las piezas de la exposición, con un grafismo manga de corte underground, se hallaban obras de Vida Collado (sobre estas líneas), Sakabashira, Hanakuma Yusaku, Hanawa Kuzuichi, Tomahawk o Killoffer.
Sakabashira
Hanakuma Yusaku
Hanawa Kuzuichi
Gwen Tomahawk
Killoffer
De nuevo se celebró el encuentro de publicaciones independientes Tenderete en su onceava edición (a dos por año), confirmando su propuesta como uno de los eventos más atractivos en el panorama de la autoedición en España. Esta edición se celebró al igual que la anterior en Las Naves, recibiendo una gran afluencia de público en los dos días su zona de ventas, completados con otras actividades como charlas, talleres, conciertos y presentaciones.
Entre los invitados internacionales hallamos a los ingleses Breakdown Press, los portugueses Clube Do Inferno y Chilli Com Carne, los italianos Canicola o la exposición de los franceses Le Dernier Cri, con imágenes de grafismo manga en su versión más bizarra de los que os mostramos una galería en esta entrada.
Entre los habituales a Tenderete encontramos a Jorge Parras, con dos novedades: una es el "Mortal Chef", un comic en formato revista parodiando los programas de cocina de la televisión, con la dosis de gamberrismo propia de Jorge Parras. El cambio de formato se debe a que le pareció mejor para las viñetas, de lo contrario si hubiera publicado en A-5 hubieran quedado más reducidas y no acabó de gustarle. La otra es "Random", una recopilación aleatoria de ilustraciones y chistes.
Los amigos de Inefable Tebeos (Adrián Bago, César Sebastián y René Parra) también repetían, con una reimpresión de su reciente "Vida de los más excelentes historietistas", ya que habían agotado sus existencias. Esta reimpresión no es una segunda edición como tal, solo cambia el color de portada siendo el interior exactamente igual al primero. En su puesto se hallaban también a la venta los productos de la editorial El Nadir.
Hits With Tits es un proyecto para dar a conocer grupos musicales formados por mujeres o en los que militen féminas, o como dicen sus creadoras Ada Díez y Lu Sanz, para señoritas con bandas. Además de los dos vinilos recopilatorios de "Hits With Tits" encontramos camisetas, totebags e ilustraciones y postales pertenecientes a la exposición "Postcards", realizadas por varias ilustradoras como Mamen Moreu, Mireia Pérez, Susanna Martín, Julia Prats o Cohete Fernández.
Una de las charlas tuvo como invitados a Inefable Tebeos, presentando "Vida de los más ilustres historietistas" con los autores editores del mismo, Adrián Bago, César Sebastián y René Parra, con Bago explicando que en la Facultad les hacían estudiar el libro de Vasari "Vida de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos" y se les ocurrió hacer uno sobre autores de comic como Jack Kirby. Esa idea les ha perseguido hasta ahora que se han decidido a realizarla, aunque de los autores pensados en un principio no aparece ninguno. René Parra hace un prólogo sobre Topffer y una historieta sobre Méndez Álvarez, César Sebastián recrea la vida de Jack Cole, Adrián Bago crea la suya sobre Nazario y Victor Puchalski sobre Tom de Finlandia.
Xulia Vicente y Núria Tamarit presentaban dos nuevos ejemplares de su fanzine Nimio, y el "Inktubre #2" donde han recopilado todas las ilustraciones realizadas durante el mes de octubre en este evento consistente en dibujar una ilustración cada día. Los resultados son excelentes, si contamos que mientras tanto dedicaban su tiempo a otras tareas como terminar el comic-libro "Anna Dédalus detective".
Antonio Chumillas está realizando un nuevo trabajo sobre "Cómo aprender a tocar la armónica con Tete Chumi", del que pudimos ver un adelanto en forma de folleto ilustrado. Láminas de Muddy Waters y otros grandes del blues, el tarot ilustrado, el "Superhéroes del blues" recreando a sus héroes de la música negra como Howlin Wolf, Bessie Smith o Sonny Boy Williamson era parte del material que encontramos en su puesto.
La charla con Joe Kessler de Breakdown Press de Londres fue interesante ya que nos explicó su método de trabajo, presentado por Héctor C. actuando como traductor Álvaro Nofuentes. Surge de la frustración con las editoriales y no poder publicar sus propios comics. Conoce a sus socios en la tienda donde trabajaban ellos, Simon Hacking, Tom Oldham y Josh Palmano, y por afinidad se deciden a publicar "Windowpane". Kessler estaba familiarizado con la impresión en risografía desde 2009, y comienza a publicar en 2013. No les parecía que hubiera un compromiso artístico entre autores y editores, por ello crean Breakdown Press. Siempre son ellos los que buscan a los autores y como son varios con gustos similares, no han sacado ningún libro del que no estén satisfechos. El artista es normalmente el que elige el formato y el papel, aunque Kessler actúa como una especie de director artístico que les guía. En la línea de manga vintage Kessler es el encargado del diseño, ya que la mayoría de autores han fallecido. Pretenden ser invisibles como editorial, una anti-marca en que el autor esté en primer lugar antes de ser reconocido por el sello editorial. En cuanto a la distribución, el trabajo realizado con risografía lo distribuyen ellos, el de offset trabajan con una distribuidora. También venden material en festivales de comic, lo que es importante para tejer redes y conocer a otros autores.
Tras la charla finalizamos nuestra visita a Tenderete, esperando su próxima edición.
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